GO WEST DANCERS





Chers amis et amies de la "Country and Line Danse"


Lili’s Corner commence sa sixième année et je suis heureuse de continuer à partager avec vous les chansons sur lesquelles on danse chez les Go West à Bornel.

Chaque chanson a son histoire et parfois je découvre, grâce au merveilleux outil qu’on appelle le NET, des informations à partager sur les chanteurs, les groupes et les histoires et messages derrière les chansons.

J’espère que vous prenez autant de plaisir à lire Lili’s Corner, que j’ai à l’écrire.

Partons pour encore une année de musique et de danse !

Lili.



 
2 Hell and Back

Chorégraphie : Rob Fowler and Kate Sala (Angleterre 2006)

Musique : “If You’re Going Through Hell” by Rodney Atkins



Pendant la Deuxième Guerre Mondiale, Winston Churchill, Premier Ministre de l’Angleterre en guerre a dit « Si vous traverser l’enfer, continuez » !

Voici les propos de cette chanson : "quand tout va mal et que la vie est un enfer … ne te retourne pas, ne montre pas ta peur et peut être t’en sortiras-tu avant que le diable sache que tu y étais !"

 
 
2 Lane Highway

Chorégraphie : Gary O’Reilly (Mars 2016)

Musique : « Me and My Girl» par Vince Gill

Le titre de la danse veut dire “Route à 2 Voie”

Le titre de la chanson veut dire « Ma Chérie et Moi »

Il parle de toutes les choses agréables de la vie, la musique et le poulet frit de Mamie, mais surtout des moments sur la route avec sa chérie, cheveux au vent, sans soucis et sans destination.

 
 
50 ways

Chorégraphie :  Patricia (Pat) E. Stott

Musique : ‘Fifty Ways to Say Goodbye ” de  Train

Le titre de la  danse et de la chanson veut dire « 50 Façons de Dire Au Revoir »

Son Cœur est paralysé.  Elle le quitte et lui dit que c’est pour son bien et que c’est mieux comme cela..
Il dit que c’est cool mais que répondra-t-il quand ces amis lui demanderont où elle est?

Alors, il invente des raisons des plus invraisemblables pour expliquer son absence ;

Qu’elle était dans un accident d’avion, qu’elle s’est cramée au soleil, est tombée dans  une  bétonnière de sables mouvants, a rencontré  un requin sous l’eau et personne n’a pu la sauver.

 Il crie au secours, il n’est pas bon pour les au revoir! Il est a bout de ses mensonges.  Il ne sait plus quoi dire pour expliquer comment elle est morte.

Sa fierté a pris un coup, elle était tout pour lui, mais un jour, il en trouvera une qui le verra en « superman » et pas en « super mini van ». 
 
 
1929

Chorégraphie : Kate Sala et Robbie McGowan Hickie (UK mai 2012)
Musique : ‘1929 ” par Tara Oram

Le titre n’a pas besoin de traduction ! Elle a envie de sortir, de porter sa belle robe rouge et dépenser sa dernière paie.

Tout va mal, il n’y que de mauvaises nouvelles et le monde s’écroule. Alors il est temps de faire la fête à fond  comme en 1929.

On entend dans « 1929 » quelques paroles d’une chanson qui fait partie de la culture populaire Américaine. « Happy Days are Here Again’ (Les Jours Heureux sont de Retour ». Elle a été écrite en 1929 et devenue la chanson de campagne ¨ présidentielle de FDR (Franklin D. Roosevelt) en 1932 et ensuite la chanson du Parti Démocrate Américaine.

 

A



Adrenalize   

Chorégraphie : Tina Argyle (Mars 2015)

Musique : « Good Thing» par Keith Urban

Le titre de la danse signifie quelque chose qui excite, qui incite à agir.

Le titre de la chanson veut dire « Quelque Chose de Qui en Vaut la Peine»

Il pose son verre, est-elle pour de vrai ?

Il connaît quelque chose de super quand il la voit et elle a quelque chose qu’il n’a jamais vu.

Il l’observe danser seule. Il se dit que cela n’est pas bien car une fille comme elle mérite d’avoir quelqu’un qui prend soin d’elle.

Il est sur que tous les hommes présents pensent comme lui !

Si elle veut lui donner une chance, elle ne sera plus jamais seule.

 
 
Ain’t Misbehavin

Chorégraphie : Guyton Mundy, Jo Thompson Szymanski et Amy Glass
(Novembre 2015)
Musique : “ Misbehavin’ ”  de Pentatonix

To Misbehave veut dire d’avoir un mauvais comportement. Donc le titre de la danse se traduit par « Je Suis Sage ».

Ain’t, dans le titre de la danse : Selon le dictionnaire Miriam Webster
« Bien qu'il soit largement désapprouvé comme non standard, et plus fréquent dans le discours habituel des moins instruits, il ne se développe pas en anglais américain. Il est utilisé dans la parole et l'écriture pour attirer l'attention et pour mettre l'accent. »



Pentatonix est un groupe vocal originaire d’Arlington au Texas, composé de cinq chanteurs.

Loin d’elle, il fait la fête avec les copains pour passer le temps.

Il a bu un peu, dansé un peu et sauté dans la piscine avec les autres pour passer le temps, mais il la rassure. Même si il s’amuse, il ne pense qu’à elle !

Il sait que parfois il est un peu fou mais il ne ment jamais. Il réserve tout son amour pour elle.

Il se demande si elle pense à lui là où elle est et si c’est stupide de se poser la question. Est-ce qu’elle est sage aussi ?

Il s’amuse mais il préfère être elle !







 
 


All About a Woman   

Chorégraphie :  Maggie Gallagher

Musique : “Don’t Ask Me About A Woman”  de   Eastin Corbin

Le titre de la danse veut dire « Tout Sur la Femme »

Le titre de la chanson veut dire « Ne me Demande Pas d’Expliquer la Femme »

Il était sur la balançoire devant la maison avec son grand-père à écouter ses histoires. Sa jeunesse un peu sauvage, ses années à l’armée. Le grand-père lui dit qu’il pourrait parler de beaucoup de choses MAIS il ne faut pas lui poser de questions sur les femmes !

Le grand-père lui dit que malgré ses 80 ans, à propos des femmes, ils ont le même âge.

Elles peuvent être tendres et dures, vous remonter et vous casser aussi. On ne doit pas chercher à les comprendre, juste savoir qu’elles sont là pour aimer.

 
 
American Dream

Chorégraphie : Valerie O’Shea (Sept. 2015)

Musique : ‘American Dreamin” par Brooke Eden

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Rêve American »

Brooke Eden, connue au départ par l’émission « American Idol » vit son rêve. Née dans une famille modeste en Floride (son père, menuisier était batteur dans un groupe country). Elle a toujours travaillé dur et son succès est bien mérité !

Elle a toujours été une fille avec des étoiles dans les yeux même si on lui disait qu’elle se faisait des illusions.

Elle nous dit qu’il faut continuer à regarder vers le haut et elle ne peut pas s’empêcher de suivre ses rêves. Elle n’abandonnera pas.

On est tous pareils, on se bat contre des stéréotypes pour être nous-mêmes. Il faut garder la foi.

Chacun cherche quelque chose en quoi il peut croire. Cela s’appelle le rêve Américain.

 
 
American Honey

Chorégraphie : Neville Fitzgerald et Julie Harris (UK)

Musique : “American Honey” par Lady Antebellum

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Miel d’Amérique" .

Le titre vient du nom d’un whisky* qu’avait gouté les compositeurs de la chanson lors d’une soirée d’hiver devant le feu dans un chalet, leur lieu de « retraite ».

*(whisky qui contient du miel, « honey » en anglais, d’où le nom).

Ils ont trouvé que c’était un bon titre pour une chanson et c’est partie de là.

Comme ils ont dit à « The Boot » (site internet), la chanson ne parle pas de whisky. Ils pensaient au miel qui coule si doucement quand il est récolté.

Ils sont partis sur une chanson qui parle de nos souvenirs d’un temps quand la vie était plus douce, plus simple, et comment on peut se perdre dans ses souvenirs de ce temps quand les choses deviennent trop stressantes.

« American Honey » était un énorme tube pour Lady Antebellum en 2010.

 
 


American Kids   

Chorégraphie :  Randy Pelletier (Juin 2014)

Musique : “American Kids ”  de   Kenny Chesney

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Jeunesse d’Amérique »

La chanson parle de la vie des jeunes Américains qui s’amusent en roulant, jouant de la musique et fêtant la vie tout simplement !

Voir http://youtu.be/de1aPKXBdAE

Cela change des images qu’on voit souvent des jeunes Américains qui font les « tailgate parties » ou « parties au hayon » qui sont des événements sociaux tenus autour de l’ouverture des hayons de véhicules. Les boissons alcoolisées et aliments grillés font généralement partis de la fête.

 
 
And Get it On

Chorégraphie : Daniel Trepat & José Miquel Belloque Vane
(Mars 2015)Musique : “Marvin Gaye ” de Charlie Puth avec Meghan Trainor
To « Get it On » est une expression d’argot Américain pour faire l’amour.

Marvin Gaye était un chanteur noir Américain qui a eu un grand succès dans les années 1960 sous le label MOTOWN. Son succès continue dans les années 1970 avec un nombre de tubes avec un contexte sexuellement chargé. Une de ces chansons, « Sexual Healing », est référée dans la chanson « Marvin Gaye ».

Charlie Puth a été inspiré par Marvin Gaye et cherchait à créer un son « soul ». (Le « soul » vient du fond de l’âme, plein d’émotion et de sensibilité.)

Il invite son partenaire à une nuit d’amour, tous les deux, personne d’autre, jusqu’à l’aube.

Comme dans la chanson, elle a la guérison qu’il lui faut. Il voit l’amour dans ses yeux. Elle est perdue sans lui et le veut pour elle toute seule.  
 


Angels and Alcohol   

Chorégraphie : Magali Chabret (Juillet 2016)

Musique : « Angels and Alcohol» par Alan Jackson

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Les Anges et de l’Alcool »

Les anges dont il parle sont les femmes dont on peut tomber amoureux.

On ne peut pas mélanger les anges avec de l’alcool car l’alcool prend contrôle de ta vie et te laisse incapable d’aimer.

L’alcool ne peut pas remplacer l’amour, ni se substituer à la solitude. Il peut soulager un mal de tête pour quelque temps mais plus tôt ou plus tard il faudra faire face à la réalité.

Il avait une femme qui l’aimait mais il a laissé la « bouteille » gâcher sa vie. Non, on ne peut pas mélanger les anges et l’alcool.

 
 
An Absolute Dream»

Chorégraphie : Joyce Plaskett
Musique : ‘Land of Dreams ” de Rosanne Cash
Le nom de la danse se traduit par « Un Rêve Absolu »
Le titre de la chanson se traduit par «Terre des Rêves »
Née en 1955, Rosanne Cash est la fille ainée de JOHNNY CASH légende de musqiue country Américaine.
Hommage à son pays, les Etats Unis d’Amérique, cette vidéo illustre ses paroles.
http://youtu.be/WWUA1CXIku8
Elle nous invite à trouver la terre des rêves où il y a une place pour tous. 
 
Angel in Blue Jeans

Chorégraphie :  Peter Metelnick & Alison Biggs (UK juillet 2014)

Musique : ‘Angel in Blue Jeans ” de  Train

Le titre de la  danse et de la chanson veut dire « Un Ange en Jeans »


La chanson parle du rêve d’un homme à trouver la femme parfaite pour lui, celle qui amènera la magie entre eux, pour enfin se réveiller… à ses côtés ! Et enfin, il peut « se relaxer ».  
 


Applejack 

Chorégraphie : Alison & Peter

Musique : ‘Applejack” de  Lisa McHugh.

Applejack est une des quelques 3000 chansons écrites par l’auteur, compositeur, interprète (aussi musicienne multi-instrumentiste, actrice, écrivaine et scénariste) country, Dolly Parton.

Il habitait près du verger dans sa petite cabane. Il s’appelait Jackson Taylor mais elle l’appelait APPLEJACK (apple veut dire pomme en anglais).

Non seulement il cueillait des pommes mais il jouait aussi du banjo. Elle, petite fille, allait le voir tous les jours. Il jouait de son banjo et elle chantait, jouant de la tambourine.

Maintenant elle est grande et Applejack n’est plus de ce monde, mais il lui a laissé son banjo et quand elle le joue, cela ravive ses souvenirs de Applejack.





 
 

B

 
Baby Belle

Chorégraphie : Gaye Teather (UK Janvier 2013)
Musique : ‘The Belle of Liverpool ” par Derek Ryan



Derek Ryan est un auteur compositeur Irlandais. Après une carrière internationale dans le Boys Band D-side, il est devenu dans son pays un très grand chanteur de musiques traditionnelles et country.

Il n’a pas vu levé le jour et ça ne fait rien si on décompte le retard de sa paie, car il a dormi dans les bras de la belle de Liverpool.

Le travail est dur mais il ne sent pas la douleur. Il a eu des coups dur et a peut être perdu un peu à la bourse, mais tout va bien car elle est à lui, sa belle de Liverpool

 
 


Babycham   

Chorégraphie :  Alison Biggs & Peter Metelnik (Septembre 2014)

Musique : “Champagne ”  de   Cassadee Pope

Il est 4 h du matin et la nuit est magique. Ils sont ensemble depuis des heures. Ils n’ont rien bu, pourtant elle est envahie de sensations.

C’est lui, son champagne. Il lui monte directement à la tête. Une « goutte » de lui et elle est ivre, son cœur bat la chamade, sa voix tremble et le monde part en vrille.

Elle ne veut pas que cette nuit s’arrête. Elle veut boire chaque goutte de lui. Elle n’en aura jamais assez.

 
 
Believe Again

Chorégraphie : Raymond Sarlemijn et Darren Bailey –Pays Bas
Juillet 2015
Musique : “Believe Again ” de Niels Brinck

Le titre de la chanson et de la danse se traduit par « Croire Encore »

Cette chanson, par Niels Brinck, auteur, compositeur, interprète Danois, présentée par le Danemark au Concours Eurovision en 2009, a terminé 13e.
(mon avis, superbe chanson, magnifiquement interprétée. Voir le clip https://youtu.be/rqw8rHBzTgc

C’était si facile de tomber amoureux d’elle, mais elle ne l’a pas vu. Il a fait des projets, des promesses ne pensant pas qu’il allait se perdre.

Il a ramassé les morceaux et les a remis en place mais il n’est plus le même. Il n’est plus aussi fort et doit apprendre à faire confiance à nouveau.

Il a envie de croire encore à l’amour. Il veut retrouver son innocence et respirer de nouveau. Car sans amour, que devenons  
 


Blue Jean Baby   

Chorégraphie : Magali Chabret (Février 2014)

Musique : « Blue Jean Baby »  par Scotty McCreery.

Le titre de la chanson et de la danse n’a pas besoin de traduction.

Il parle de ce jean qu’elle a acheté dans une friperie.

C’était 23 dollars, bien serré, déteint et déchiré juste où il faut. C’est tout ce qu’elle voulait porter.

A partir de l’instant où il l’a vue avec ce jean, il avait envie qu’elle soit son « blue jean baby ». Elle le rendait fou.

Les autres filles en mini jupe ne lui arrivent pas à la cheville ! C’est elle qui faisait tourner les têtes. 
 
Bosa Nova
Chorégraphie : Phil Dennington (UK)
Musique : “Blame it on the Bosa Nova” par Jane McDonald

Ce n’est pas une musique country mais cette chanson est dans mon répertoire de chansons souvenir de mes jeunes années. Le Bosa Nova est un style musical né au Brésil et la chanson parle d’un rencontre grâce à cette danse – on s’est rencontré au bal, il était seul et timide mais sur la piste il dansait si bien … une petite danse qui nous a menés à une grande romance ! Et quand nos enfants demandent comment on s’est connu … je réponds « c’est la faute du Bosa Nova ! » 
 
Booze Cruise 
Chorégraphie : Donna Manning (2013) Musique : “ The Booze Cruise ” de Blackjack Billy

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “La Croisière Arrosée”

Blackjack Billy est un group Américain de rock country. La chanson « Booze Cruise « a eu un grand succès, étant la chanson la plus vendue début 2013 sur iTunes par un groupe sans label.

Ecrite en 45 minutes sur l’idée que se serait amusant de passer du temps sur une Croisière bien arrosée, la chanson parle de tout ce qui pourrait se passer dans de telles circonstances : beaucoup d’alcool (Tequila, Margarita, Martinis) et de belles filles, tous abords de la croisière sous un soleil bien chaud. 
 


Bounty 

Chorégraphie :  Severine Fillion – (France - Novembre 2014)

Musique : »Bounty ” de  Dean Brody

Le titre de la danse et la chanson veut dire  « Prime »

Il était plus séducteur que bagarreur. Il n’a jamais menacé personne d’un regard, jusqu’au soir où il a trouvé sa petite amie dans les bois sous l’emprise d’un homme dangereux. Il a tué et enterré cet homme, mais pas assez profond car les chiens l’ont retrouvé.

Ils se sont enfui au Mexique où ils ont fait une nouvelle vie ensemble et fondé une famille. Là-bas il ne vaut pas la prime (bounty) qui est sur sa tête chez lui.

Il se demande pourquoi elle l’a suivi mais elle ne pouvait pas le laisser partir seul car son amour était tout ce dont elle avait besoin

Ses parents lui manquent parfois mais il pense qu’ils sont quand même fiers de l’homme qu’il est devenu.

 
 
Break it Back Down

Chorégraphie : Dwight Meessen (March 2017)
Musique : “ Break it Back Down ”  de Pat Green



Le nom de la danse et de la chanson veut dire «Retournons à l’Essentiel »
L’expression de « Break Down » quelque chose est de le simplifier.

Il parle de toutes les complications de la vie actuelle.
On est envahie de partout ! Sur l’autoroute, il y a des incivilités, les infos qui crient sur la radio, tout ce qu’on peut faire avec nos portables… et nos préoccupations avec des choses, sans importance, qui nous prennent la tête !

Il propose à sa chérie de laisser tout cela et retourner aux choses simples.
De quitter la ville et mettre ce monde dernier eux.

Seuls, tous les deux avec le chant du wipperwill (un petit oiseau de l’Amérique du Nord) ils peuvent se perdre dans leur idylle. 
 


Break My Heart   

Chorégraphie:  Danvoie Gregory (Mai 2016)

Musique:  « Go Ahead and Break My Heart» par Blake Shelton et Gwen Stefani

Le titre de la danse veut dire « Brise Mon Cœur »

Le titre de la chanson veut dire « Continue Comme Cela et Brise Mon Cœur »

Blake Shelton et Gwen Stefani, ont chanté la chanson pour la première fois sur l’émission « The Voice » en Mai 2016.

Ils ont écrit la chanson ensemble basé sur leur année ensemble, parfois tumultueuse.

Dans la chanson …

Lui : Après de nombreux adieux, elle revient toujours et il se demande à chaque fois si cela est le dernier. Cela le rend fou.

Si elle souhaite passer à autre chose, pourquoi ne pas lui briser le cœur une fois pour toutes. Il ne veut pas entendre qu’ils peuvent rester amis et un jour, peut être, recommencer.

Elle : Elle sortait d’une relation qui l’a laissé brisée. Elle n’avait pas l’intention de tomber amoureuse à nouveau. Elle s’est attachée à lui pour survivre à la rupture avec l’autre.

Elle avait perdu confiance mais lui, il l’a fait réfléchir. Elle ne veut connaître personne d’autre mais elle a si peur qu’elle ne sait plus quoi faire.

Lui : c’est elle qui tient les cartes ; qu’est ce qu’elle attend ? Une raison pour lui briser le cœur ?

 
 
Bring Down the House

Chorégraphie : Stéphane Cormier & Deni Henley (Canada)
Musique : «  Bring Down the House «  de Dean Brody

Le nom de la chanson et de la danse veut dire “Faire un Tabac”



En anglais, l’expression « Bring Down the House » réfère à un succès tel d’un artiste ou d’un spectacle que les réactions du public (rires, applaudissements) sont interminables.

Il est de la campagne et conduit un pick-up. Elle vient de la ville et pense que c’est ringard. Mais, il a un autre côté qu’elle aimerait connaître. Elle fait battre son cœur et il tente sa chance.

Il vient peut être de la campagne, mais il saura faire un véritable tabac en ville!

 
 
Bruises 

Chorégraphie : Neils Poulsen (Danemark) Février 2013
Musique : ‘Bruises” " de Train feat. Ashley Monroe

Le titre se traduit par « Des Bobos »

Deux amis se retrouvent 10 ans après le lycée et échangent leurs histoires… Il l’a trouve toujours très belle, le temps n’a pas laissé de traces. Elle est contente de savoir qu’il s’est libéré d’une ville qui le mettait à genoux.

La vie leur a laissé des « bobos » leurs couples séparés. Ils disent que ces« bobos » les rapprochent… leur donnent une conversation meilleure et l’envie de se revoir.

C’est bon de savoir qu’il y a un ami qu’on puisse retrouver de temps en temps. Dans la vie on est tous perdant, on a tous des bobos.

 
 
 Bullfrog on a Log 

Chorégraphie : Cef Decaney
Musique : “Got a Feeling ” de The Hicks Feat Blackjack Billy

Le titre de la danse se traduit par «Ouaouaron sur une Bûche »

Le titre de la chanson veut dire « J’ai ce Sentiment (que)»

Un Ouaouaron est une grenouille mugissante ou grenouille-taureau. Le mot « ouaouaron » est d’origine iroquoise.

Il se compare à un ouaouaron assis sur une bûche qui passe le temps observant les mouches comme un chien qui regarde un os. Il est à la pêche, un café à la main mais si les poissons ne mordent pas ce n’est pas grave car il a un sentiment de bien être et rien ne pourrait le perturber.

Il a le sentiment que tout va bien pour lui et il a envie de le partager. Si tu le ressens aussi, la nuit va être super. 
 


Bush Party   

Chorégraphie : Gudrun Schneider, (Août 2016)

Musique : « Bush Party» par Dean Brody

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Rave Party »

Dean Brody est un chanteur Country Canadien

Il invite tout le monde à une grande fête dans les bois, dans un endroit secret, loin de la ville, ou la musique fait boum boum !

Les invités sont style VIP, bon chic bon genre, mais la fête est sans chi chi au milieu des pins de Géorgie, avec un grand feu de bois au claire de lune.

Ils vont s’amuser, avec la musique à fond, en sirotant des Bacardis (rhum blanc fabriqué à partir de la mélasse de sucre).

 

C

 
Cabo San Lucas
Chorégraphie : Rep Ghazali (2008)
Musique : « Cabo San Lucas” de Toby Keith
Cabo San Lucas est une magnifique ville touristique au Mexique. Notre chanteur a laissé derrière le stress de la ville pour y mener une vie de détente. Il a acheté une guitare, chante ses chansons dans un bar en ville … et invite celle qu’il a quitté de le retrouver, plus « cool » qu’au moment de leur séparation ! 
 


Can’t Stop It

Chorégraphie : D. J. Dan et Wynette Miller

Musique : «Can t Stop My Heart » Brooks and Dunn

Encore une belle chanson de Brooks and Dunn qui ont pris leur retraite en août 2009.

Malgré ses efforts, il ne peut empêcher son cœur de toujours l’aimer, de toujours se laisser envahir par sa mémoire… au risque de se briser.  
 
Can’t Walk Away

Chorégraphie : Megan Barsuglia et Christopher Gonzalez (USA Avril 2017)
Musique : “ Craving You ”  de Thomas Rhett

Le nom de la danse veut dire «Je ne Peux pas M’en Aller»
Le nom de la chanson veut dire Une Folle Envie de Toi »

Elle est comme une drogue pour lui, comme une cigarette ou un bon whisky, il ne peut pas s’en passer.

Il a toujours pu se contrôler mais avec elle il n’y arrive pas.
Quand ils se quittent, il ne pense qu’à la retrouver 
 


Caught in the Moonlight 

Chorégraphie : Rachael McEnaney (UK/US)

Musique : ‘Caught in the Moonlight” de  Si Cranstoun.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Dans le Claire de Lune »

Né à Sussex en Angleterre, Si Cranstoun est un chanteur de rue qui depuis l’age de 16 ans écrit ses propres chansons. Sa chance a tourné en Avril dernier à l’age de 38 ans, avec la chanson « Caught in the Moonlight ». C’est en chantant dans la rue qu’il a rencontré sa femme. Malgré son succès, il retourne toujours chanter dans la rue.

Ils sont ensemble au claire de lune et malgré l’heure tardive (presque minuit), ils ne sont pas obligés de rentrer comme des « Cendrillons ». Elle doit rester avec lui car sa place est ici, dans ses bras.

Entourés d’amour, ils ont la nuit étoilée devant eux et tout semble parfait.

Il ne faut pas qu’elle laisse ses émotions éteindre la flamme qui brûle.

Même les bons souvenirs du temps passé ensemble n’arrêtera pas le compte à rebours. Il a déjà failli la perdre une fois alors pour que ça marche il faut qu’elle reste au clair de lune avec lui.

 
 


Cha Cha McCoy   

Chorégraphie :  Nicola Lafferty

Musique :  « I Know You» par Neal McCoy

The titre de la danse indique le style de danse, Cha Cha , par le chanteur Neil Mc Coy.

Le titre de la chanson veut dire « Je Te Connais »

Il la connaît bien. Il connaît tout d’elle, de ce qu’elle aime et ce dont elle rêve.

Quand elle rentre dans une pièce tous les hommes la regardent et se demandent s’ils ont une chance de repartir avec elle. Ils n’ont aucun espoir, elle ne les voit même pas ! Quand elle l’embrasse, la réponse est claire.

Ils n’ont pas de secrets l’un pour l’autre, résolvent leurs problèmes sans se disputer, se comprennent parfois sans parler. Entre eux, il y a de l’affection et de l’amour dont les autres rêvent. Oui, ils se connaissent bien.

 
 
Champagne Promise

Chorégraphie : Tina Argyle - (Mars 2017)
Musique : “ Champagne Promise ”  de David Nail

Cette chanson parle d’un rencontre avec une femme avec qui il ne peut espérer qu’une bonne soirée, sans suite. Comme du champagne !

Elle sait comment lui faire passer une bonne soirée, elle sait s’habiller et lui donner envie d’elle mais il n’est pas dupe.

Il sait que ce n’est que pour la soirée, sans plus, car elle n’est pas faite pour une relation qui dure.

 
 
Chasing Down a Good Time

Chorégraphie : Dan Albro
Musique : “ Chasing Down a Good Time”  de Randy Houser

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « A la Poursuite d’un Bon Moment »

On n’éteint pas les lumières car la fête ne se termine jamais !

Quand tous les autres dorment nous montons le rythme car c’est la nuit de notre vie à la poursuite de bons moments.

 
 
 Closer

Chorégraphie : Mary KellyMusique : “Closer” de Susan Ashton

Le titre de la danse et de la chanson se traduit par « Se Rapprocher »

Ils sont seuls tous les deux sous le clair de lune. Elle rêvait depuis longtemps de ce moment quand ils se retrouveront seul à seul dans la nuit et pourra le tenir dans ses bras et entendre battre son cœur.

Elle n’a jamais été si près du bonheur. Elle espère trouver les mots qu’il faut pour qu’il sache que ses sentiments sont réels. Avant que la nuit se termine, elle veut se rapprocher de lui. 
 
Close to You

Chorégraphie : Pan van Grootel et Raymond Sarlemijn (Novembre 2015)

Musique : ‘Close to You’ ” par Ryan Lafferty

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Près de Toi »

Il veut être près d’elle, comme le T-shirt qu’elle porte pour dormir, l’eau qui coule sur son dos sous la douche ou le vapeur sur le miroir dans sa salle de bains.

Il veut être là où elle est, chaque nuit dans ses bras. 
 




Come As You Are 

Chorégraphie :  Yvonne Anderson (UK) (décembre 2013)

Musique : ‘Honkytonk Life” de  Darryl Worley

 Le titre de la danse veut dire  « Viens Comme Tu Es » (pas de règle vestimentaire)

Le titre de la chanson veut dire  « La Vie Honkytonk »

Les honkytonks sont des bars que l’on trouve dans le sud et sud ouest des Etats Unis où l’on peut écouter de la musique Country.

Il y a des jours où il n’est pas sûr dans quel état (des USA) il se trouve. Toujours sur la route, après 15 heures dans le van il a mal partout.

Quand il arrive, c’est toujours pareil, ils ont mal écrit son nom. Le groupe met en place son équipement. Ils se dépêchent en espèrent qu’on leur donne quelque chose à manger avant le concert. Parfois la bière est offerte ou à moitié prix. Parfois il n’y en a pas ! Les gars boivent, les filles dansent et l’ambiance est « col bleu, bière fraiche ». C’est clair on vient comme on est !

Il peut quitter cette vie sur la route, reprendre son boulot 9h/5h mais il aime trop les néons, les gens et la vie « honkytonk ».

 
 
Come on Down »

Chorégraphie : Gudrin Schneider (Janvier 2016)
Musique : «  Come on Down «  de High Valley

Le nom de la chanson et de la danse veut dire “ Passez Nous Rendre Visite ”

High Valley est un duo Country Canadien composé de deux frères, Brad and Curtis Rempel.

L’expression « come on down » utilisée couramment dans le sud et ouest des USA, est une façon d’inviter quelqu’un à passer vous voir.

Mais on n’a pas spécialement besoin d’une invitation pour venir. Nuit ou jour, la porte n’est jamais fermée et les bras toujours ouverts. Venez quand vous voulez à notre « Eldorado »* et faites comme chez vous.

* (dans la chanson « land of milk and honey », référence biblique à la terre promise, un endroit où on ne manque de rien).



Vidéo : https://youtu.be/cVXMllH0UC4

 
 
 Corn Don’t Grow 

Chorégraphie : Tina Argyle UK (avril 2014)
Musique : “Where Corn Don’t Grown ” de Travis Tritt

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Où le Maïs ne Pousse Pas »

Il a 17 ans et il a envie de quitter la ferme et découvrir la vie ailleurs.
Quand il l’annonce à son père, il voit la déception dans ses yeux. Il se sent coupable mais il est sur de lui.

Son père a passé sa vie à la ferme à travailler dur et ne peux s’imaginer vivre dans un endroit où le maïs ne pousse pas. Il comprend que pour son fils, la vie semble tourner au ralenti et qu’il peut avoir envie d’autre chose. Malgré tout, il le met en garde. Les temps sont durs partout.

Il ne pouvait pas dire que son père ne l’avait pas prévenu quand il découvre les difficultés de la vie ailleurs, même là où le maïs ne pousse pas. 
 
Country as Can Be

Chorégraphie : Suzanne Wilson
Musique : “Country as a Boy Can Be” par Brady Seals



Le titre veut dire qu’il est « country » dans tous les sens du terme.

Il a toutes les qualités requises : il a grandit dans une ferme et a écossé des « black-eyed peas » (une espèce de haricot mangé couramment dans le sud des Etats Unis).

Il a reçu une raclée pour avoir gouté la « recette » de la grand-mère et, tout gamin, c’est sa cousine qui l’a embrassé pour la première fois. Il ressemble à sa mère, une belle femme et son père est son héro.

Que ce soit sa première voiture (un pick-up), sa première bête à la chasse (un daim) ou son premier 45 tours (Jerry Lee Lewis). Il est country autant qu’un garçon peut l’être.

 
 
Country Roads
Chorégraphie : Kate Sala
Musique : « Take Me Home Country Roads » par le Hermes House Band

Cette chanson co-écrite et chantée par John Denver dans les années 1970 s’adresse aux petites routes de campagne qui le ramènent jusqu’à chez lui en Virginie occidentale. Les paroles évoquent la beauté des sites dans l’ouest de la Virginie, rivières et montagnes… presque le paradis ! . La chanson adoptée par l’état de « West Virginia » est jouée pour tous les matchs de football de l’Université de Virginie depuis 1972 ainsi qu’à d’autres rencontres sportifs! La version du Hermes House Band est moins nostalgique, plus rythmée. 
 
Cover Up

Chorégraphie : Jan Brookfield (Janvier 2016)

Musique : ‘Cover You In Kisses’ ” par John Michael Montgomery

Le titre de la danse veut dire «Cacher »

Le titre de la chanson veut dire « Te Couvrir de Baisers»





Elle est à Denver (dans le Colorado), avec le froid et la neige, toute emmitouflée.

Il donnerait tout pour être avec elle, la couvrir de baisers et l’envelopper de son amour.

Il attend avec impatience le moment où ils seront de nouveau ensemble. En attendant, il lui demande de se détendre, ses cheveux sur ses épaules, devant le feu avec un verre. 
 
Cowboy Girl

Chorégraphie : Marie-Claude Gil
Musique : “ Cowboy Girl ”  de Jason Cassidy



Le nom de la danse et de la chanson veut dire «Une Fille à Cowboy »

C’est une fille qui aime son Cowboy.

C’est son rêve le plus fou - le cowboy avec son jean, le Stetson (chapeau), le boucle en or à sa ceinture et les éperons sur ses bottes.

Elle sait qu’il ne restera qu’un temps, qu’on ne peut pas le retenir. On ne peut pas enfermer le vent !

Elle ne peut résister son sourire un peu de travers, il est le centre de son monde. C’est une fille à cowboy ! 
 


Crash and Burn  

Chorégraphie :  Gail Smith (Juillet 2015)

Musique :  « Crash and Burn » Par Thomas Rhett

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « S’écraser et Bruler »

Le titre vient de l’expression « crash and burn « qui décrit ce qui se passe quand un véhicule ou un avion lors d’un accident spectaculaire, s’écrase et brûle.

Dans la chanson, il utilise cette image pour parler de ses échecs en amour.

Encore un échec, du déjà vu, c’est fini et il se trouve de nouveau seul.

Il sait que cela arrive aussi aux autres. Il pense que l’amour est surfait, mais il ne veut pas le rejeter.

Quelqu’un peut-il lui dire où il s’est trompé ? 
 

D



Dance Again

Chorégraphie : Adriano Castagnoli

Musique : « Standin’ Still» par the Clark Family Experience

Le titre de la danse veut dire « Dansez Encore »

Le titre de la chanson veut dire « Rester en Place »

Les Clarks sont une famille musicale de 11 enfants. Les 6 qui forment le groupe « Clark Family Experience « ont tous des prénoms qui commencent par A (Aaron, Adam, Alan, Andrew, Ashley et Austin !)

Depuis sa naissance, pressé de naître, il n’a jamais su rester en place Rien ne pouvait ni le ralentir, ni l’arrêter. On ne l’aura jamais vu immobile !

Puis, elle est entrée dans son cœur comme un ouragan et a coupé son élan. Il est tombé raid amoureux. Elle a été la seule personne qui a réussi à le mettre à l’arrêt et il ne l’a jamais regretté.

 
 


Dance it Up  

Chorégraphie :  Maggie Gallagher (UK Septembre 2014)

Musique : « What Dancin’s For » de Derek Ryan

Le titre de la danse veut dire « Dansez à Fond»  The titre de la chanson veut dire « Raisons de Danser »

La chanson est sur le dernier album de Derek Ryan « Simple Things » (les Choses Simples).

Il voit dans son regard un sentiment de vide qui revient de temps en temps. C’est justement dans des moments comme celui-là qu’il faut se mettre à danser, se lâcher et se laisser emporter par la musique.

 
 
Dear Friend

Chorégraphie : Kate Sala (U.K. Juillet 2016)
Musique: « Carry You Home « de Ward Thomas Band

Le nom de la danse veut dire “Une Amie Chère”

Le nom de la chanson veut dire « Te Ramener à la Maison »

Le Ward Thomas Band est un groupe Britannique country qui été formé en 2014 par deux sœurs jumelles de 22 ans, Catherine et Lizzy Ward. On leur a attribué le titre de « première stars Britanniques de la musique country ».

La chanson est un hommage à l’amitié.

Quand tout s’écroule et on ne sait plus quoi faire, quand on a besoin d’une amie, il faut l’appeler.

On a tous des combats différents mais quand on a besoin d’une amie, elle sera là pour te soutenir, te montrer que tu comptes et te donner une raison de croire.

Elle sera là pour te ramener à la maison.

 
 
Disappearing Tail Lights

Chorégraphie :  Alison & Peter The Dance Factory (UK)

Musique : ‘Disappearing Tail Lights  ” de  Gord Bamford

 Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Feux de Route qui Disparaissent »

Les feux de route qui disparaissent dans la nuit, c’est l’image qu’il a de la femme qu’il a aimé et dont il a brisé le cœur.

Il savait qu’ils se distançaient peu à peu mais il ne pensait pas qu’elle le quitte.

Et d’un coup il se rend compte qu’elle disparait de sa vie. Il suppose qu’il l’oublierait mais il ne sait pas comment. Elle a disparu de sa vie comme les feux de route dans la nuit.

 
 
DJ Tonight 
Chorégraphie : Kate Sala – UK Novembre 2014Musique : “DJ Tonight ” de Rascal Flatts

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Disc Jockey ce Soir”

C’est elle qu’il a attendu toute sa vie ! Il la voit danser avec ses amis et chanter les paroles des chansons. Il ne la quitte pas des yeux et il est prêt à tout pour s’approcher d’elle. Enfin, elle le regarde aussi.
Il veut être son DJ ce soir et jouer sa chanson préférée !
Elle n’a pas besoin de dire un mot, il voit dans ses yeux qu’elle l’appelle. Il est tombé sous son charme et ce n’est pas que l’alcool qui parle. 
 


Don’t Let Her Be Gone

Chorégraphie : Marie-Claude Gil

Musique : « Don’t Let Her Be Gone» par Gord Bamford

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Ne La Laisse Pas S’en Aller »

Cette fois-ci a-t-il été trop loin ? Ils se sont dit des choses qu’ils ne peuvent plus retirer et elle a sauté dans sa voiture et elle est partie.

Il ne pensait pas qu’elle irait si loin et il se trouve tout seul, dans le noir, à l’attendre.

On a tous besoin parfois de solitude pour se retrouver. Alors, qu’elle aille s’éclater et vivre quelque chose de nouveau, mais il prie qu’elle ne soit pas partie pour de bon et qu’elle revienne à lui.

Voir : https://youtu.be/LKdt8m0dgIA
 
 
Don’t Miss the Train (contre danse)

Chorégraphie : Guillaume Roussel (Août 2015)
Musique : ‘Scratch Me Where I’m Itchin’ ” par Flynnville Train

Le titre de la danse veut dire “ Ne Ratez pas le Train»

Le titre de la musique veut dire “ Gratte-moi où Ca Me Démange»

Je pense que le titre de la danse est par rapport au groupe Flynnville Train.

La musique est ce que l’on appelle ‘Rock Sudiste’ qui est un sous-genre de musique country/rock ayant émergé pendant les années 60 et qui se développe au Sud des Etats Unis sur des scènes rock and roll, country et blues.

Il en a assez. Elle se plaint tout le temps et a toujours besoin de quelque chose. Il lui donne le peu d’argent qu’il a.

Les repas, il s’en fiche, qu’elle laisse tomber le tablier et les casseroles. Il a besoin d’une femme qui s’occupe de lui, une femme qui le gratte là où ça le démange !

 
 


Digital Age  

Chorégraphie : Daniel Trepat , Jose Miguel Belloque Vane et Roy Verdonk (Pays Bas Février 2016)

Musique : « Digital Age » par Phreefall , Flemming Viguurs

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «l’Ere Numérique »

Phreefall est un compositeur et producteur Australien. Flemming Viguurs est le jeune chanteur (19 ans) de la chanson « Digital Age ».

Il est difficile d’être humain dans cette ère numérique. On cherche toujours des « likes » mais nos relations sont avec des gens qu’on ne voit jamais. On se noie dans des « selfies ». C’est une cage numérique.

Il l’a vue et a compris qu’elle était différente. Alors il a rangé son téléphone et a demandé son nom. Avec elle, il se sent humain et lui demande de l’aider à sortir de cette cage numérique. Il l’invite de partir avec lui et ensemble ils vont échapper cette ère numérique.

Voir : https://youtu.be/_q0FddxPDv8 
 


Don’t Really Matter   

Chorégraphie :  Gaye Teather - (Mai 2014)

Musique : “Don’t Really Matter ”  de   Roy Torres

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Sans Importance »

Ils peuvent s’enfuir ensemble et ne pas revenir, si c’est ce qu’elle veut.
C’est sans importance tant qu’elle part avec lui et qu’elle reste avec lui. 
 


Don’t Rush   

Chorégraphie : Rob et Lianne Fowler  (Février2013)

Musique : ‘Don’t Rush  ” de  Kelly Clarkson

Le titre de la chanson et de la danse veut dire « Ne Sois Pas Pressé »

Pas besoin de précipiter les choses.  Il faut juste profiter d’être ensemble.

Faire la grasse matinée, passer la journée sans agenda précis, prendre la route sans regarder la carte, qu’importe si le trajet est plus long, et trouver un endroit à eux, un lieu secret où personne ne pourra les retrouver.

Elle s’arrête  à chaque instant car il est avec elle, voulant que chaque jour soit un dimanche car il est à ses côtés.

 
 
Drinking With Dolly

Chorégraphie : Sevrine Fillion (Mai 2016)

Musique : “Drinking With Dolly” par Stéphanie Quayle
Stephanie Quayle est une chanteuse country qui vient du Montana dans le Nord-Ouest Américain où elle a grandit dans une ferme d’élevage de bisons.
Elle a aussi grandit avec la musique country et dans cette chanson, elle évoque sa nostalgie de la musique country de son enfance et rend hommage aux chanteuses célèbres que sont Dolly Parton, Loretta Lynn, Tammy Wynette et Patsy Cline.
Elle se dit qu’elle est née trop tard, dans la mauvaise époque et que, si elle pouvait, elle retournerait à ce bon vieux temps !
Le titre parle de prendre un verre avec Dolly (Dolly Parton bien sur !) après le Grand Ole Opry (à Nashville), théâtre qui a rendu célèbre la musique country.
Voir https://youtu.be/yFV0eqDO4dU  

E

 
El Paso
Chorégraphie : InconnuMusique : ”Néon Moon” par Brooks & Dunn

El Paso est le nom d’une ville dans le sud du Texas aux USA… pourquoi ce titre pour cette danse en couple, je l’ignore mais la belle chanson « Néon Moon » est très agréable à danser.

Il se trouve presque tous les soirs, quand le soleil se couche, seul au bar sous la lumière de la « néon moon » ‘(lune de néon). Le monde devient bleu (triste) et il pense à celle qu’il perd. Il a une table pour deux, au fond de la pièce, où il pleure et ment à son cœur, disant qu’elle reviendra un jour. Parfois il imagine la voir dans l’ombre de la « néon moon » Si tu perds l’amour de ta vie, il y aura toujours une place là pour les solitaires. On peut regarder ses rêves brisés, danser au travers des rayons de la « néon moon »  
 
Earthbound 

Chorégraphie : Gudrun Schneider & Martina Ecke (Février 2013)Musique : “Earthbound” de Rodney Crowell

Le titre de la danse et de la chanson parle de quelqu’un qui reste sur terre, ne peut s’envoler.Il contemple la mort , pensant qu’il pourrait s’envoler en un clin d’œil. Mais une conversation avec un bon ami autour d’une bonne bouteille le fait réfléchir sur les bonnes raisons de rester sur cette terre, de rester « earthbound ».

Il a eu une vie douce avec des bons moments et même ses pires erreurs ont été pardonnées et oubliées. D’autres n’ont pas eu cette chance.

Il parle de toutes les choses qui font une vie, bonnes et mauvaises et se dit qu’il a envie de rester encore sur cette terre. Il partira un jour mais il ne peut s’empêcher de penser que ce n’est pas pour tout de suite. 
 
Empty Space

Chorégraphie : Maria Maag (Danemark, Mars 2016)

Musique : « Think of You » par Chris Young, duo avec Cassadee Pope

Le titre de la danse veut dire « Espace Vide »

Le titre de la chanson veut dire « Penser à Toi »

Quand ils étaient ensemble, ils étaient le cœur de la soirée, ceux qui donne le rythme et l’ambiance. Tout le monde les admirait.

Maintenant, quand elle sort avec ses copines, ce n’est plus pareil, il n’y a plus de conversation comme avant.

Les autres ne savent plus comment réagir et peut être, comme lui, ils aimeraient les revoir ensemble.

On ne peut effacer des souvenirs et ça fait mal, car quand ils pensent à elle, ils pensent aussi à lui.

 
 
Everybody Else Can Kiss My A**

Chorégraphie : Severine Fillion (Mars 2015)Musique : “Everybody Else Can Kiss My A** ” de Sunny
Sweeney

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «  Tous les Autres Peuvent Aller au Diable  (ou se faire voir)»

Cette chanson est un éloge à tous les travailleurs qui passent leurs semaines sous les ordres d’autrui. Que ce soit le boss qui te fait pleurer pour avoir ta paie, Oncle Sam qui demande ta part des impôts, ou bien le voisin qui réclame l’ entretien de ta pelouse, le week-end arrive et on a autre chose à faire !

Il y a de la bière à boire et de la country à écouter (Merle Haggard), on lève les verres aux ouvriers et les autres peuvent aller au diable ! 
 

F

 
Faith to Fall Back On 

Chorégraphie : Arnaud Marraffa – (Janvier 2015)
Musique : “Faith to Fall Back On ” de Hunter Hayes

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Un Peu de Foi en Réserve »

Dans la vie, on veut tous de l’amour mais souvent on ne reconnaît pas la valeur de ce qu’on a avant de le perdre. On apprend la leçon quand il est trop tard.

On passe une grande partie de notre vie à se poser des questions, à se demander où on a fait fausse route.

Néanmoins, il nous reste la force qu’on trouve dans la foi qu’on a en réserve. 
 


Fall in Love   

Chorégraphie :  Patricia Stott (novembre 2013)

Musique : “Never Gonna Fall in Love ”  de   Tim Redmond Ft. Rick Guard

Le titre de la chanson veut dire « Je ne Vais Jamais TomberAmoureux»

Il fera tous les gestes: lui tenir la main, l’embrasser et lui promettre l’univers et le clair de lune, mais jamais il ne tombera amoureux. Les idiots finissent toujours avec le cœur brisé. Lui, il va être malin et rester libre !

Maintenant il la voit sortir avec un autre et pense qu’il aurait dû tomber amoureux. Il ne l’a pas fait et maintenant qu’elle est partie, il la regrette.

Finalement son conseil : « jamais tomber amoureux » !

 
 
The Fighter - Easy

Chorégraphie : Lene Mainz Pedersen (Danemark, Mai 2016)
Musique : “ The Fighter”  de Keith Urban avec Carrie Underwood

Le nom de la danse et de la chanson veut dire »Le Battant» (dans le sens de quelqu’un qui n’abandonne pas).

Elle a été terriblement blessée par un autre et il comprend qu’elle a peur d’aimer de nouveau. L’autre ne la méritait pas.

Alors, il promet que quoi qu’il arrive, il sera la pour la défendre. Il ne la laissera jamais tomber et ne la fera jamais pleurer.

Si d’autres essaient de lui faire du mal, il se battra pour elle. (Il sera son guerrier.)
Il veut être celui qui la guérira et lui fera connaître un amour comme elle n’a jamais connu avant.





 
 

G

 
The Galway Gathering

Chorégraphie : Maggie Gallagher (Janvier 2015)Musique : “Games People Play ” de Nathan Carter

Nathan Carter est né en Angleterre de parents Irlandais.
Il est le top chanteur Irlandais du genre « country et irlandaise » qui est un mélange de « country » des USA et de musique irlandaise.

Le titre de la danse veut dire « Rassemblement au Galway ».
(Galway étant une ville sur la côte ouest de l’Irlande).

Le titre de la chanson veut dire « Les Jeux Auxquels On Joue »

Cette chanson, gagnante du prix Grammy de Chanson de l’Année en 1969 était en protestation contre l’hypocrisie, la haine raciale et l’intolérance. (Elle a été écrite et interprétée par Joe South).

C’est le jeu auquel on joue. Les gens ne disent jamais ce qu’ils pensent et ne pensent jamais ce qu’ils disent. Au lieu d’aider les autres et chercher à être utile, ils cherchent plutôt à se mettre en avant à n’importe quel prix.  
 
Girl of the Summer

Chorégraphie : Kate Sala (Angleterre, Août 2016)
Musique : “ Girl of the Summer” de Kip Moore

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « Fille de l’Eté »



C’est la fin de l’été, la plage est vide, plus personne sur la promenade.

Il pense à cette fille, son amour de l’été et tous les moments passés ensemble.

Il n’arrive pas à croire qu’elle l’a laissé, qu’il était juste un parmi d’autres. Il ne sait pas si il pourra en aimer une autre.

 
 


Gonna   

Chorégraphie :  Arnaud Marraffa (Juin 2016)

Musique :  « Gonna » par Blake Shelton

« Gonna » est un mot d’argot pour « going to » en anglais pour dire ce qu’on va faire.

Dans la chanson, il explique tout ce qu’il va faire pour la séduire. Il insiste que ce n’est pas seulement ce qu’il espère ou de ce qu’il veut, mais ce qu’il va réussir !

Il va lui proposer un rendez-vous, la faire monter dans sa voiture et mettre sa chanson à la radio. Il va tout faire pour la prendre dans ses bras et l’aimer jusqu’à l’aube.

Mais ce n’est pas tout. Ce n’est pas qu’un flirt, il veut aller plus loin. Il veut être l’homme de sa vie et lui mettre la bague au doigt. YEAH ! 
 


Gonna Know   

Chorégraphie : Lycia Garnier & Arnaud Marraffa (France)

Musique:  « Gonna Know We Were Here» par Jason Aldean

Le titre de la danse veut dire « Ils Vont Savoir »

Le titre de la chanson veut dire « Ils Vont Savoir Que Nous Avons Eté Là »

La chanson reprend un thème déjà vu chez Jason Aldean… la vie rapide.

Fous et sauvages, ils ont peur de rien et laissent leurs traces. Ils mettent le feu (façon imagé) avec leur comportement osé, à faire des choses « jamais vues » et la musique à une force jamais entendue.

Parfois ils vont un peu loin et donnent toujours de quoi raconter après leur passage ! Après tout, tout le monde aime bien raconter une bonne histoire et ils vont se souvenir d’eux.

Ils ne seront peut être plus là dans 20 ans mais on saura qu’ils y étaient !

 
 


Goodbye Monday 

Chorégraphie :  Rob Fowler (février 2014)

Musique : ‘Goodbye Monday” de  Maggie Rose

 Le titre de la danse et de la chanson veut dire  « Adieu Lundi »

Elle se réveille en retard et va le payer. Chaque jour est pareil et elle se demande pour qui elle bosse ! Que du boulot  sans s’amuser!

(‘all work and no play’ est un proverbe en anglais qui dit « que du boulot sans s’amuser rend Jacques un garçon ennuyeux »)

Elle évoque tous les problèmes d’une tournée : être parti longtemps en laissant les siens et les pannes de car avec le souci d’arriver à temps pour le spectacle. Cela commence à devenir insupportable.

Mais, en fin de compte elle se dit que le week-end va arriver vite et il sera temps d’en profiter !

 
 
Good Luck Girl

Chorégraphie : Tina Argyle (UK Juillet 2015)
Musique : ‘Good Luck to the Girl ” par Nathan Carter

Le titre de la danse veut dire “Fille de Chance”

Le Titre de la chanson veut dire « Bonne Chance»

Il souhaite bonne chance à la fille qui a volé son cœur et qui l’a brisé. Il croyait en leur amour, mais un jour elle l’a quitté.

Il ne pouvait pas savoir qu’une autre attendait patiemment pour lui prendre par la main et l’aimer.

Maintenant il voit que tel était son destin et que parfois nos cœurs sont mis à l’épreuve et il faut passer par là afin de trouver la bonne personne.

Alors il souhaite bonne chance à celle qui lui a brisé le cœur !

Voir https://youtu.be/svL8wRGuvik 
 
 
Goodbye California

Chorégraphie : Rob Fowler (Octobre 2015)

Musique : Goodbye California ’ ” par Jana Kramer

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “ Au Revoir Californie»

Elle a bien apprécié les 10 jours sous le soleil de la Californie. Mais ce soir elle sera heureuse de rentrer à la maison, rejoindre son amour. Elle n’a qu’une envie, de le prendre dans ses bras et l’aimer !

Elle aime tout de son homme du sud, ses bottes, son tatouage, sa mustang et son accent (le « twang »).

Elle aime tout du sud ; le clair de lune, les tartes au citron et le vin doux aux cerises, et rien ne vaut le poulet frit!

Bonjour à l’amour, au revoir la Californie ! 
 
Greater Than Me

Chorégraphie : Maggie Gallagher (Avril 2015) Musique : “Greater ” de MercyMe

MercyMe est un groupe de rock chrétien fondé en 1994. Le groupe cherche, par ses chansons, à aider un monde qui souffre. De nombreux internautes se disent inspirés et émus par cette chanson.



Le titre de la danse veut dire « Plus Grand que Moi »

Les paroles de « Greater » nous disent que grâce à notre foi nous sommes sauvés et nous pouvons confier à Dieu toutes nos misères.

Tous les jours on est confronté par ceux qui veulent nous enfoncer et nous faire douter. Mais celui qui est en nous est plus fort, plus grand, que les autres de ce monde.

 
 


A Guy With a Girl

Chorégraphie : Penny Sundman (Janvier 2017)
Musique : “ A Guy With a Girl”  de Blake Shelton

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « Un Gars avec Une Fille»



On peut dire que c’est le gars avec la guitare qui chante de la country, ou le gars avec ses copains.

Mais quand il est avec elle, il devient seulement « le gars avec la fille ». Il devient invisible aux autres quand il est à ses côtés.

Tout le monde la regarde et aimerait être à sa place (à lui) car elle est si belle. C’est la fille que tous voudrait connaître.

Mais il est là, c’est lui qui prend sa main. Il est content de sourire et être « le gars avec la fille » .

Il ne sait pas pourquoi elle l’a choisi, mais il ne va jamais la laisser partir.



 

H

 
H2O2

Chorégraphie : Chris Hodgson
Musique : ‘Water ” de Brad Paisley

Le titre de la chanson veut dire « Eau » (H2O est la formule chimique de l’eau pure).

Il rappelle tous ses souvenirs de l’eau depuis la piscine gonflable de ses 3 ans, la plage de son adolescence et la plage de Daytona en Floride avec les concours ‘T-shirt mouillé’ de ses années universitaires. Quand il fait chaud il faut mettre les lunettes de soleil et prendre la route vers l’eau ! 
 
Happy, Happy, Happy

Chorégraphie : Ma Angeles Mateu Simon (Octobre 2013)
Musique : “ Soggy Bottom Summer”  de Dean Brody

Le titre de la chanson parle d’un été dans les marécages - un cours d’eau avec un fond boueux.

Le nom de la danse veut dire « Heureux »

Il raconte les joies de l’été où ils descendaient tous, pieds nus, avec la cane à pêche vers le marécage.

Laissant les pick-ups, ils attachaient leurs chambres-à-air et autres radeaux ensemble faisant une sorte de péniche et descendaient la rivière comme une bande de ragondins.

C’est une tradition, l’eau boueuse sous le soleil chaud de juillet et c’est comme cela que cette bande de copains s’amusaient, sans oublier les bières fraîches, les hot dogs et les filles ! 
 
Happy Hour 

Chorégraphie : Martine et Hervé Canonne – Isabelle Duquesne
Gabriel (France Juin 2015)Musique : “Happy Hour” de Tara McDonald avec Tefa

Tara McDonald est une auteur, compositrice, interprète anglaise.
Tefa (de son vrai nom Hichem Bonnefoi) est un DJ et producteur de musique français.

Le « happy hour » ou “heure heureuse” est l’heure de l’apéritif de cinq à sept où les bars proposent les boissons alcoolisées à des tarifs avantageux.
Elle demande un double whisky ce soir, elle veut boire et l’oublier.
Qu’il sorte de sa tête !
Elle veut se saouler. Elle lève son verre, son meilleur ami est l’alcool. 
 
Heads and Tails

Chorégraphie : Daniel Trepat, Remco Zwigers, Ivonne Verhagen,
Jo Kinser et John Kinser
Musique : “ Heads Caroline, Tails California ”  de Jo Dee Messina

Le nom de la danse veut dire « Pile ou Face » (bien que la traduction exacte serait « Face ou Pile » je favorise l’expression courante Pile ou Face) .
Le nom de la chanson veut dire « Face, la Caroline, Pile, la Californie »

Elle lui propose de partir, tous les deux.
Il faut quitter la ville et la mauvaise chance qui les poursuit, comme des  « Moise » des temps modernes qui cherchent la terre promise.

Pourquoi pas le lendemain. Ils peuvent mettre toutes leurs affaires dans une remorque U-HAUL, et avec un plein, faire au moins 400 miles.

Elle prend une pièce (quarter = 25 cents). Pile ou face !
La Californie  à l’ouest ? La Caroline au sud ? Vers l’océan ou la montagne ?
N’importe où tant qu’ils sont ensemble.





 
 
Helluva Life 

Chorégraphie : Debz Rosser et Doc RosserMusique : “Helluva Life ” de Frankie Ballard

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Une Sacrée Vie”
Helluva est une expression qui signifie « hell of a »

 La chanson parle des choses simples qui peuvent faire d'une vie, une vie exceptionnelle.

Comme de se retrouver le samedi soir avec un pack de bières, sous le ciel étoilé avec la femme qu’il faut à ses côtés, c’est une sacrée vie.

On a tous la foi et l’espoir.  Parfois on est perdu, mais les mauvais moments rendent les bons moments encore meilleurs. C’est une sacrée vie 
 
Hey Girl

Chorégraphie : Micaela Svensson Erlandsson (Septembre 2015)

Musique : « Come Do a Little Life » par Mo Pitney

Le titre de la danse est difficile à traduire. C’est une expression pour attirer l’attention d’une fille.

Le titre de la chanson veut dire « Viens Partager des Choses de la Vie avec Moi ».

Elle est sa meilleure amie et il ne veut pas que cela s’arrête.

Alors, il lui propose de partager les choses simples de la vie de tous les jours à ses côtés, comme d’aller au cinéma en plein après midi où d’aller faire des courses dans une quincaillerie et d’oublier le pourquoi qu’ils sont venus, comme font les vieux.

Ils ont besoin que de l’amour. Il ne voit qu’elle et pour lui, leur destin est d’être ensemble, de fonder une famille et vivre tous leurs rêves ensemble.

 
 


High Life  

Chorégraphie :  Severine Fillion – (France - Novembre 2014)

Musique : « High Life » de Brad Paisley avec Carrie Underwood

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « La Grande Vie»

Les paroles nous parlent d’une famille de voyous (low life) qui arrive à mener la grande vie (high life), tout d’abord quand ils touchent un héritage du grand-père et ensuite en faisant des procès pour tout et n’importe quoi. Ils arrivent toujours à négocier une belle petite somme pour qu’on se débarrasse d’eux.

On parle d’un procès contre Carrie Underwood qui aurait écrit une chanson utilisant des paroles d’un poème que le petit frère aurait écrit en CE2.

Pour la petite histoire, cela fait allusion à un vrai procès contre Brad Paisely et Carrie Underwood les accusant d’avoir voler une partie des paroles de leur chanson « Remind Me » lors d’un workshop de paroliers.

 
 
Hold

Chorégraphie : Jgor Pasin (Mai 2016)
Musique : “ Maybe I Shouldn’t ”  de Matt Borden

Le nom de la danse réfère  à la chorégraphie qui contient beaucoup de « holds » ou pauses.
Le nom de la chanson veut dire « Peut-être, Ne Devrais-je Pas « 

Un appel d’un copain pour une soirée bien arrosée et plus… bière,  marijuana, les filles etc… il se dit que peut être il ne devrait pas mais….

Il sait que sa chérie est à la maison, endormie pendant qu’il fait la fête !

Peut être ne devrait-il pas mais … après tout, il ne faut pas oublier qu’on l’appelle « l’enfant sauvage » ! 
 
Homegrown

Chorégraphie : Rachael Mc Enaney (UK/USA Janvier 2015 )
Musique : “Homegrown ” par Zac Brown Band



Le titre se réfère à tout ce qui est du pays  ou du terroir.

Il a tout ce dont il a besoin chez lui dans une petite ville où il se sent chez lui. Il a une femme qui l’aime et de bons amis. Tout est « local ».

Il a tout ce dont il a besoin et rien d’inutile ! Tout est « homegrown ».

 
 
Honey I’m Good

Chorégraphie : Suzi Beau (Juin 2015)

Musique : Honey I’m Good par Andy Grammer

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Chérie, Je suis Bien »

Quand on lui a posé la question, Andy Grammer a dit que la chanson parle d’honnêteté dans une relation. Même si une autre femme le tente, il a une femme à la maison qui est incroyable et ça vaut la peine de lui rester fidele 
 

I

 


I’m a Tornado   

Chorégraphie :  Lesley Clark

Musique :  «Tornado»  par Little Big Town

Le titre de la danse veut dire « Je Suis Une Tornade »

Le titre de la chanson veut dire « Tornade ».

Dans la chanson, la tornade est une métaphore pour exprimer sa colère contre son amant qui lui a été infidèle.

S’il pensait créer un orage par son comportement égoïste, en allant chercher ailleurs, elle sera comme une tornade, qui soulève une maison, et la fait tourner de telle manière qu’on ne la retrouvera jamais.

Il ne lui reste pas beaucoup de temps, la tornade arrive ! 
 
 I’m Doin’ Alright 

Chorégraphie : Arnaud Marraffa (Août 2015)Musique : “I’m Doin’ Alright” de Jon Wolfe

Le titre de la danse et de la chanson se traduit par « Je Vais Bien »Oui, il va bien … sauf pour le whisky dans sa vie, la solitude qu’il sent tous les soirs et les nuits blanches qu’il passe depuis qu’elle l’a quitté.

Il a essayé de trouver la paix en partant loin. Il a changé de travail et trouvé un deux pièces de célibataire pour s’installer, mais elle lui manque toujours.

En dehors du fait qu’elle ne l’aime plus, il va bien.





 
 


 I Run to You

Chorégraphie : Rachael McEnaney UK Juin 2010

Musique : “I Run to You ” par Lady Antebellum

Cette chanson était la 1e 1er » N° 1 » pour Lady Antebellum sur le « Hot Country Songs Music Charts ».

Selon le co-producteur, Paul Worley, « Cette chanson est une expression contre la haine, les préjugés, la négativité, le stress quotidien et finalement c’est la rédemption de l’amour ».

Il fuit tous les aspects négatifs de la société mais parfois il réagit trop tard. Il se demande s’il n’est pas dépassé quand des mensonges deviennent vérité.

Le monde tourne trop vite et va vers le désastre alors quand tout se détruit, c’est à ce moment qu’il court vers elle, uniquement vers elle, car leur amour est la seule vérité.

 
 

J

 
Jet Black Pontiac

Chorégraphie : Arnaud Marraffa (Juin 2015)Musique : “Jet Black Pontiac ” de Chase Bryant

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Pontiac Noir de Jais* »
(Le noir de jais désigne un noir brillant, souvent à reflets bleu métallique. Ce terme sert à décrire le plumage des corbeaux et les chevelures d’un noir très sombre). Il a toujours des frissons quand il pense à leur adolescence, quand il a volé la Pontiac Noir de Jais avec elle et son fusil sur le siège à côté.

Il a traversé les états de Caroline, Géorgie et Mississippi avec elle. Il se doute que son père à elle voulait le tuer !

Il l’invite à revivre ces moments forts, la folie de l’été, leurs cœurs brulants, rouler à travers les états et trouver un endroit tranquille dans l’herbe haute.

 
 


Just Add Moonlight 

Chorégraphie :  Maggie Gallagher (Irlande Avril 2014)

Musique : “Just Add Moonlight” par Eli Young Band

 Le titre de la danse et de la chanson veut dire  « Ajouter Simplement le Clair de Lune »

Tu peux lui acheter des fleurs et du bon champagne, écrire une chanson, dire tout ce que tu as sur le cœur, mais si tu as encore peur de ne pas toucher son cœur et si tu veux qu’elle tombe amoureuse ajoute simplement le clair de lune.

C’est le secret de tous les poètes. Si tu veux créer le moment magique dont  toute femme rêve, quand tu la serres dans tes bras ajoute simplement le clair de lune.

C’est le secret de tous les poètes. Si tu veux créer le moment magique dont toute femme rêve, quand tu la serres dans tes bras ajoutez simplement le clair de lune.

 
 
Just a Girl 
Chorégraphie : Arnaud Marraffa et Séverine Fillion Musique : “Just a Girl ” de Lady Antebellum

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Juste une Fille”

Elle a l’impression d’être le lot de consolation car il l’a appelé e ce soir.
D’habitude, elle se coiffe et mets son manteau mais c’est fini !

Elle ne veut plus être juste un autre rancard du vendredi soir, qu’il appelle quand il n’y a personne d’autre. Elle ne veut plus être juste un numéro noté sur le mur qui porte une jolie robe et boucle ses cheveux.

Elle ne veut plus être juste un passe-temps qu’il l’appelle quand il boit et dont il se fiche de ce qu’elle pense. Pour lui elle est juste une fille !
Mais elle ne sera plus un passe-temps, c’est fini. 
 


Just a Little Love   

Chorégraphie :  Maggie Gallagher (août 2013)

Musique : “Just a Little Love  ” de  Derek Ryan

Le titre de la  chanson et de la danse veut dire « Juste un Peu d’Amour »

Le message est simple. Juste un peu d’amour, une main tendue vers quelqu’un dans le besoin ou une oreille attentive à quelqu’un dans la peine. Juste un peu d’amour peut changer le monde.

 
 

K

 


Kill the Spiders

Chorégraphie : Gaye Teather (UK)

Musique : “You Need a Man Around Here ” par Brad Paisley

 Le nom de la danse veut dire « Tuer les araignées » et le titre de la chanson se traduit « Tu as besoin d’un homme ici » ! Encore un homme qui se croît indispensable ! Et pour quoi faire ?? Pour tuer les araignées, changer de chaîne à la télé et boire la bière qui doit se trouver dans le frigo. Que pensez-vous les filles ?

Il trouve que son nid à elle est trop propre, qu’il y a trop de bougies et que la télévision a un écran trop petit … pour lui, il manque de la bière au frais, un beau trophée d’un loup de mer sur le mur et quelques magazines de pêche. Oui, elle a vraiment besoin d’un homme chez elle ! 
 


Kissin’ On You (Danse Partner)

Chorégraphie : Dan Albro (Avril 2014)

Musique : “Kissin’ On You ” par Adam Fears

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « T’embrasser »

Très belle chanson, pleine d’émotion sur un amour brisé et un homme qui voudrait à tout prix croire qu’il est possible de faire semblant que tout est comme avant, si ce n’est que pour une nuit.

C’est après minuit et il regarde le plafond. Il l’appelle et lui demande de venir passer une dernière nuit avec lui avant se dire au revoir définitivement.

Quel mal peut-il y avoir ? Il a une bouteille de vin et il a laissé la lumière dehors allumée. Ca ne peut pas être pire que ce ne l’est déjà.

Ils peuvent faire comme avant et laisser les choses aller aussi loin qu’avant, jusqu’à comprendre ce qui leur est arrivé.

 
 

L

 


Last Night   

Chorégraphie :  Arnaud Marraffa (juin 2014)

Musique : “Last Time Till the Next Time ”  de   Jamie Richards

Le titre de la chanson veut dire « La Dernière Fois Jusqu’à la Prochaine »

Il se trouve toujours dans des situations où il passe pour un idiot ! Il perd ses clefs et ne peut pas rentrer chez lui ; il se fait avoir dans un jeu ‘amical ‘ de poker ; il se retrouve à chaque fois le cœur brisé.

Chaque fois il dit que c’est la DERNIERE FOIS, mais c’est toujours la dernière fois jusqu’à la prochaine fois !

 
 
Lay Low

Chorégraphie :  Darren Bailey – Angleterre/Espagne (Août 2015) Musique : “Lay Low ” de Josh Turner

Le titre de la chanson et de la danse est une expression qui veut dire « Se Faire Tout Petit ».

Josh Turner a été attiré par les paroles de cette chanson qui parlent de notre époque. Epoque où tout le monde à un téléphone portable, un ordinateur et où la télévision est partout.

On est submergé par l’information et on peut facilement devenir accro et perdre de vue le monde autour et ceux que l’on aime.

Josh Turner nous dit qu’il est temps d’éteindre ces appareils et fréquences électroniques et de s’évader.
Voir https://youtu.be/924Ryk0jW7g

Il a envie de se trouver loin de tout (là où son téléphone ne capte plus !) pendant quelques jours, être seul avec elle en amoureux, dans une cabane perdue dans les bois, à écouter la pluie tomber sur le toit.

Il veut être si loin que seules la lune et les étoiles puissent savoir où ils sont. Il veut tout simplement se faire tout petit avec elle. 
 


Leti 

Chorégraphie :  Severine Fillion – (France - Février 2014)

Musique : ‘Country Junkie” de  Gord Bramford (avec Joe Diffie).

Le titre de la chanson veut dire «Drogué de Country »

Le titre de la danse réfère certainement à « Laetitia » à qui cette danse est dédicacée.

On peut dire qu’il est accro de guitares et violons. Il écoute Haggard (Merle Haggard) sur le jukebox dans son bar préféré et en pick-up avec sa copine.

Il est drogué de Country pour la vie. C’est dans son sang et il n’y a pas de désintoxication possible !

Pas besoin d’être hors la loi ou redneck. Tu peux être n’importe qui, même un mec de la ville et être accro de Country.

 
 


Lips So Close 

Chorégraphie :  Rafel Corbi (Octobre 2013)

Musique : ‘When Your Lips Are So Close” de  Gord Bamford.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Quand Vos Lèvres Sont Si Proche »

Il savait que c’était elle qui entrait dans la pièce car la température est montée. Elle est entrée et les têtes tournaient, elle était si belle sous les néons.

Il a envie de la serrer dans ses bras et ne jamais la relâcher. Même si elle est à côté de lui, c’est comme si il y avait des kilomètres entre ses mains (à lui) et sa peau (à elle). On sait à quoi il pense, le baratin ne suffira pas.

Il ne peut plus attendre pour la ressentir. Ca le rend fou d’être si loin, quand ses lèvres sont si proches.

 
 


Little Lady Bug   

Chorégraphie :  Tina Argyle (Mars 2015)

Musique :  «Little Yellow Blanket »  par Dean Brody

Le titre de la danse veut dire “Petite Coccinelle”

Le titre de la chanson veut dire « Petite Couverture Jaune ».

C’est une belle journée de printemps, ils prennent la Cadillac de Grand-mère pour aller pique-niquer dans le pré sur une petite couverture jaune.

Le fermier est dans son verger, il y a les abeilles, les coccinelles et l’écureuil qui se cache derrière l’arbre.

Juste tous les deux et la nature, ils peuvent pique-niquer, chanter quelques mélodies puis se baigner dans le ruisseau. Il y a tellement de choses qu’ils peuvent faire, tous les deux, sur cette petite couverture jaune. 
 


Little Rebel   

Chorégraphie : Rob Fowler et Karl Harry Winson

Musique : « Rebelicious »  par Jamey Johnson.

Le titre de la danse veut dire « Petite Rebelle »

Le titre de la chanson voudrait dire «  Rebelle et Délicieuse« 

La chanson décrit la femme qui a tout d’une rebelle.

On le voit dans la façon qu’elle s’habille et dans sa démarche, par ses tatouages, son accent du sud et son langage quelque peu grossier.

Elle roule en Harley et lit le magazine Vogue.

Elle n’est pas impressionnée par ta Rolex, ta voiture de sport ou même ton château.

Elle rendra fou n’importe quel bonhomme. Rebelle et délicieuse ! 
 


Little Southern Girl   

Chorégraphie :  Darren Bailey

Musique : “Southern Girl ”  de   Tim McGraw

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Jeune Femme du Sud »

Dans cette chanson Tim McGraw rend hommage aux jeunes femmes du Sud des USA. Malgré des qualités des femmes de Los Angeles, New York ou Chicago, il n’y a rien au monde comme une femme du Sud.

Leurs baisers sont doux comme le plus doux des miels (Tupelo) et dans leurs jeans coupés, elles sont douces comme le coton. Son monde est bouleversé par leurs yeux noisette et tresses blondes.

Leurs mamans les ont sans doute apprises les bonnes manières mais elles peuvent aussi se trouver dans une grange, du foin dans les cheveux ou être sous la pluie avec les pneus dans la boue. Non, il n’y a rien au monde comme une femme du sud !

 
 


Lonely Eyes   

Chorégraphie : Cathy Dumoulin (Danse Partner)

Musique:  « Lonely Eyes » par Chris Young

Le titre de la danse et de la chanson parle de quelqu’un dont on voit la solitude dans ses yeux.

Dans un petit bar un soir de semaine, ambiance « bar » fumée de cigares, commentaires et blagues de mauvais goût.

Elle entre dans la salle et s’assoit à côté de lui. Peut-être cherche-t-elle quelque chose ?

Elle regarde son téléphone, contemple son verre de vin, et renvoie ceux qui essaient de la draguer.

Si elle pose, enfin, ses yeux sur lui, elle n’aura plus besoin de se sentir seule. 
 


Long Live Rock and Roll 

Chorégraphie :  Darren Bailey, Fred Whitehouse

Musique : “Long Live Rock and Roll” par Daughtry

 Le titre de la danse et de la chanson veut dire  « Long Vie au Rock et Roll »

Il évoque ses souvenirs de jeunesse et la période ‘rock & roll’. Il parle des débats sur qui était le meilleur, (Elton John ou Billy Joel ; les Beatles ou les Stones) et les moments passés à danser ou à s’entraîner à la guitare.

Long vie au Rock & Roll, aux grandes guitares et la musique pour qui nourrie l’âme, aux disques d’or et nuits de folie. Tous les grands de l’époque restent dans notre mémoire car leur musique survie.

Chanter toujours, jamais renoncer, et ne pas vieillir !

Long Vie au Rock & Roll.

 
 
Losing My Head

Chorégraphie : Magali Chabret (Décembre 2015)

Musique : « Losing My Head » par Jason Chen

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Je Perds la Tête » 

Il se demande comment ils en sont arrivés là. Qu’est ce qu’il a dit, qu’est qu’il a fait ?

Ils s’aimaient tellement.

Pourquoi arriver toujours à se disputer ? Il n’en peut plus. Il en perd la tête.

Elle l’emmène si haut et puis, si bas. Il ne comprend pas comment elle fait.

Ce soir, il perd la tête.

Musique 2 : « Strip it Down » par Luke Bryan (voir S) 
 


Lost On You

Chorégraphie : Fred Chabbat et Aurélie Gaag (Septembre 2016)

Musique : « Lost On You » par LP (Laura Pergolizzi)

Le titre de la danse et de la chanson peuvent être traduits par « Incomprise »

LP est une chanteuse Américaine qui a déjà produit 3 albums. « Lost on You » est son premier tube en France.

LP explique, dans une interview avec Radio NRJ, que la chanson parle d’une relation qu’elle a eue où elle s’est sentie incomprise. Elle a fini par rompre.

Elle dit que peut être, quand il sera plus âgé, plus sage, il se rendra compte de ce qu’elle attendait de leur relation.

Pour en savoir plus sur LP et « Lost on You » :

http://www.nrj.fr/artistes/lp/actus/lp-sur-lost-on-you-j-avais-vraiment-l-impression-d-etre-incomprise-340952


 
 
 Love I’ve Found in You 

Chorégraphie : Magalie Chabret
Musique : ‘Love I’ve Found in You ” de Lady Antebellum

Le titre se traduit par «L’Amour que J’ai Trouvé en Toi »

Il n’envie pas ses copains qui font la fête. Avec elle à ses cotés en jean décontracté, pieds nus, il a tout ce dont il a besoin.

C’est la réponse à ses prières et peut être a-t'il de la chance. Peu importe. Il a appris le sens de la vie et de l’amour auprès d’elle.

Il y a ceux qui cherche dans le monde entier sans trouver un amour qui dure. Certaines choses sont une évidence …et leur amour en est une.

 
 
Love Story
Chorégraphie : Phyllis Manier
Musique : ‘Love Story ” par Taylor Swift



Le titre se traduit par « Histoire d’Amour»

Ils se sont rencontrés très jeune. Elle y pense et fait un « flashback ». Elle se voit en Princesse Juliette, lui en Prince Roméo. Elle l’aime mais son père n’est pas d’accord et lui dit de s’en aller comme dans la célèbre pièce de Shakespeare.
Elle le supplie de venir la chercher et l’emmener quelque part où ils peuvent vivre leur amour, mais il ne vient pas.

Elle en a assez d’attendre puis un jour elle le rencontre en dehors de la ville. Elle lui dit qu’elle l’attendait et se demande si toute cette histoire n’est que dans sa tête quand il sort une bague et la demande en mariage. Il a déjà parlé avec son père. C’est une histoire d’amour et elle n’a qu’à dire oui !  
 


Love You Forever 

Chorégraphie :  Rob Fowler (UK) Rachael McEnaney (UK/US) et Jo Thompson Szymanski. (Juin 2014)

Musique : ‘Forever and Ever Amen” de  Randy Travis.

Le titre de la danse veut dire « Vous Aimer Pour Toujours »

Le titre de la chanson veut dire « Pour Toujours, Amen »

Elle est très belle chantée par Randy Travis.

Une magnifique déclaration d’amour, comme une prière car elle termine par « amen ».

Elle peut penser qu’il raconte des bêtises. Elle a entendu parler de sa réputation d’Etre libre et sauvage. Elle peut demander comment il peut promettre que l’amour qu’il a pour elle va durer pour toujours.

Mais il n’est plus comme ça. Il est sûr que aussi longtemps qu’il vivra, son amour sera pour elle.

Avec l’âge, la mémoire joue des tours. Les gens oublient les choses qu’ils savaient. On voit bien que ça lui arrive car il a déjà oublié toutes les femmes qu’il a connues … sauf elle !

Il l’aimera et lui sera fidèle pour toujours et toujours, Amen.

Les paroles de la version chantée par Scooter Lee sont différentes.

Titre de la chanson : « I’m Gonna Love You Forever »

Traduction : « Je Vais Vous Aimer pour Toujours »

Elle va l’aimer pour toujours. Elle trouvera le moyen de vivre dans son cœur et être celle qui danse dans ses rêves tous les soirs. Elle sera là pour le relever quand tout s’écroulera.

Elle va garder chaque moment précieux et chérir chaque année passée ensemble. Elle l’aimera jusqu’à la fin des temps.

Quoi qu’il arrive dans la vie, elle sera là . Elle ne peut imaginer sa vie sans lui. Quand elle pense à toujours, elle pense à lui.

 
 
Low Key

Chorégraphie : Francien Sittrop (Netherlands)

Musique : « Low Key ’ ” par Kevin Moon

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Tranquille »

Il a toujours mené une vie d’impatience, à courir après la première place. Les gens disaient qu’il n’apprendrait jamais.

Maintenant il trouve que ce style de vie de folie est trop dure à gérer. Il décide qu’il est temps de changer, de mener une vie « low key » (tranquille).

Il commence par prendre quelques jours de congés (qu’il n’a jamais eu le temps de prendre) et avec sa copine va découvrir les plaisirs de la vie du sud. Il prend la « Fairlane *» de son frère et ils partent tous les deux sans destination.

A profiter enfin de la vie, on oublie ce que c’est que de courir sans jamais s’arrêter. Il était temps de mener une vie « low key ».

* Fairlane – voiture commercialisée par FORD entre 1955 et 1970.

 
 

M

 
Making Me Crazy

Chorégraphie : Pan van Grootel et Raymond Sarlemijn (Novembre 2015)

Musique: Makin This Boy Go Crazy’ ” par Dylan Scott

Le titre de la danse veut dire “ Me Rendre Fou»

Le titre de la chanson veut dire « Rendre ce Garçon Fou »

Tout ce qu’elle fait le rend fou.

Il n’a jamais vu un si beau bronzage et la façon que ses cheveux balancent dans le vent l’envoie au ciel.

Elle ne sait peut être pas ce qu’il est en train de penser, mais avec chaque mouvement, elle le rend fou.

Il s’enivre quand il est près d’elle et chaque baiser est comme une gorgée qu’il veut gouter encore et encore.

Alors, il demande encore un sourire car elle le rend fou !

Voir : https://youtu.be/UHPdnoZ3kMw  
 


Man Out on the Road   

Chorégraphie :  Thiery Willemin (Avril 2013)

Musique : ‘Man Out on the Road  ” de  Bobby Cash

Le titre de la  chanson et de la danse veut dire « Homme sur la Route »

Il est sur la route depuis longtemps et n’est pas sur de la retrouver quand il rentre. 

Parfois un homme a besoin de temps pour se rendre compte de ce qu’il perd dans la vie  et le prix à payer.  Mais le fait de revenir lui donne l’espoir car  il ne veut pas rester seul. 

 
 
Me and Johnny Cash

Chorégraphie : Barry Amato (Octobre 2015)
Musique : «  Me and Johnny Cash «  de Rainy Qualley

Le nom de la chanson et de la danse veut dire “Moi et Johnny Cash”

Rainy Qualley, qui a également commencé une carrière d’actrice, est la fille de l’actrice Andie MacDowell (Quatre Mariages et un Enterrement).

La chanson parle d’une rupture d’un nouveau point de vue. Son homme la quitte mais elle n’a pas l’intention d’en souffrir, elle est en colère.

Au contraire, elle ouvre une bouteille de vin, mets un CD de « Men in Black » et s’éclate. Elle parle de « mettre le feu » et de se débarrasser de lui, une allumette à la fois ! Elle va le faire regretter.

Elle réfère à certains titres de Johnny Cash, tel que « Ring of Fire » et « Jackson ». Aussi, elle parle d’un incident concernant Cash où, ivre, il a cassé les feux de la scène avec son micro et a été banni pendant quelque temps du « Grand Ole Opry ».

Certaines infos tirées d’une critique écrite par Derek Hudgin dans « Country Perspective »

 
 


Medecine 

Chorégraphie :  Magali Chabret – (France - Mai 2014)

Musique : ‘Medecine” de  Shakira et Blake Shelton.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Médicament»

La chanson a été présentée par Shakira et Blake Shelton au 49e Academy of Country Music Awards le 6 avril 2014 à Las Vegas.

Elle a l’impression de perdre la tête. Elle ne dort pas la nuit et pour faire partir la douleur, son médicament, c’est lui. Elle a envie de lui et le supplie de ne pas arrêter ce qu’il a commencé.

Elle ne prend pas la bouteille de whisky ni la boîte de pilules. Pour faire partir la douleur, il n’y a que lui comme remède. Avec lui, elle se sent mieux, elle se sent entière.

 
 


Mexican Wind 

Chorégraphie : Julie et Steve Ebel

Musique : « Mexican Wind» par Jann Browne

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Le Vent Mexicain”

Il lui a dit que si jamais leur amour se terminait, il irait là bas au Mexique, 80 miles après la frontière où on trouve le vent Mexicain.

Leur amour a commencé dans le désert, dans un endroit où ils dansaient près l’un de l’autre, au vent Mexicain.

Elle continue à chercher celui qui, à une époque, l’a laissé entrer dans sa vie. Mais, il n’est plus là. En quelque sorte, elle l’a perdu dans le vent Mexicain. 
 


Modern Romance   

Chorégraphie : Kate Sala

Musique : “Something to Die For ”  de   Fiona Culley

Le titre de la chanson veut dire « Une Raison de Se Sacrifier»

Elle est totalement éprise par lui et bien qu’elle s’offre à lui sans condition, il l’a fait attendre.

Elle retient son souffle,  car c’est un cas de vie ou de mort et c’est lui qui détient la clef.

Chacun son but dans la vie. Il y en a qui cherchent la gloire, d’autres veulent donner plus ; encore d’autres vendent une histoire qui fait pleurer.

Mais elle promet que s’il veut vivre pleinement c’est elle qui lui donnera une raison « de se sacrifier ». 
 


Monday for Two   

Chorégraphie :  Jojocountry

Danse Partenaires

Musique : “Except for Monday ”  de   Lorrie Morgan

Le titre de la danse veut dire « Lundi pour Deux »

Le titre de la chanson veut dire « Sauf Pour Lundi »

Il ne pensait pas la revoir s’amuser sur la piste de danse, il a l’air surpris car depuis leur rupture elle avait du mal a se remettre.

Excepté le lundi qui n’a jamais était bon, chaque jour de la semaine qui avance, elle se sent un peu mieux et arrivé le dimanche elle va très bien.

Ca n’a pas toujours été facile de l’oublier mais maintenant elle remercie les étoiles d’être libérée de lui.

 
 
M.O.V.E.

Chorégraphie : Marie-Paule Tremblay et Cassandra Roy-Réaume
(Canada 2016)
Musique : “ M.O.V.E.” de Luke Bryan

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « Bouger/Démenagement»

Il raconte comment cette fille du nord a déménagé avec sa maman au sud des US, toutes leurs affaires dans une remorque de location (U -HAUL).

Elle ne connaissait personne, était un peu timide et un peu sauvage.
Puis, elle s’est faite des copines avec des « belles du sud ». Elle a coupé son jean et a appris le jargon du « Bible Belt »* et s’est mise à bouger comme il le faut, toute sexy.

Et c’est lui maintenant qui la voit bouger. Il veut lui parler, veut la voir, veut bouger comme elle !
Mais, bouger comme elle, il n’y arrive pas !

Selon WIKIPEDIA : La Bible Belt, littéralement la ceinture de la Bible, est une zone géographique et sociologique des États-Unis dans laquelle vit un nombre élevé de personnes se réclamant d'un « protestantisme rigoriste », terme recevant la désignation de fondamentalisme chrétien dans la sphère américaine.

 
 
My Everything  

Chorégraphie :  Dee Musk (UK 2013)

Musique : ‘The Center of My World  ” de  Chris Young

Le titre de la la danse veut dire « Mon Tout »

Le titre de la chanson veut dire « Le Centre de Mon Monde »

Dans l’ambiance d’un dancing au Texas, ils dansent au milieu d’une foule mais pour lui ils ne sont que tout les deux. Elle est tout pour lui, son univers, son rêve des rêves, son rayon de soleil.

Sa vie a changé au moment de leur rencontre et les voilà au paradis. Il peut y avoir 10 000 personnes dans la salle mais pour lui, ils ne sont que tout les deux.

 
 
My Utopia

Chorégraphie : Ole Jacobson (2014)
Musique : “ Utopia ”  de John Arthur Martinez



Le nom de la danse veut dire «Mon Utopie »
Le nom de la chanson veut dire « L’Utopie »

Une fois son père disparu, sa mère ne voulait plus de lui et s’est refugiée dans l’alcool.
Ils ont vécu dans un pick-up au Texas le long de la route 187 et allaient de ville en ville espérant mieux à chaque levé de soleil. Pour survivre, ils restaient dans leur utopie. (Utopie – une société idéale)
Comment il a survécu, il ne sait pas.
21 ans plus tard, il se bat toujours avec son passé et avec la bouteille. 

N

Nancy Mulligan

Chorégraphie : Maggie Gallagher et Gary O’Reilly -
Musique : “ Nancy Mulligan”  d’Ed Sheeran

Cette chanson, dans le style de musique traditionnelle Irlandaise, raconte l’histoire d’amour des grands parents d’Ed Sheeran.

Nancy est le petit nom de sa grand’mère Anne qui a rencontré son grand-père William pendant la deuxième guerre mondiale. Ils sont tombés amoureux malgré leurs différences de religion (Catholique et Protestant) et l’opposition du père de Nancy.

Leur mariage a duré 60 ans. William est mort en 2013. Nancy, 92ans, a eu le bonheur de découvrir la chanson écrite pour elle par son petit-fils.



 
 
No Vacancy

Chorégraphie : Trevor Thornton (USA) (Avril 2015)

Musique : « Sangria » par Blake Shelton

Le titre de la danse veut dire « Complet » (dans le sens « hôtel complet » ou « plus de chambres disponibles »)

Elle tombe sur lui comme des vagues sur la côte. Elle l’approche de plus en plus près et il ne veut pas que cela s’arrête.

Ils sont électriques comme le panneau lumineux « complet » dehors.

Ses lèvres ont le goût de la sangria et il ne veut qu’elle ce soir.

https://youtu.be/KoQrH6EMnas  
 

O



Ola Nordmann

Chorégraphie : Arnaud Marraffa (Février 2014)

Musique : « Ola Nordmann » par Plumbo

La chanson a été présentée par la Norvège à l’Eurovision en 2012 mais n’a pas été qualifiée. Néanmoins, elle a eu beaucoup de succès populaire.

Le titre de la danse et de la chanson, Ola Nordmann, parle de la personnification des Norvégiens. Les caricatures d’Ola Nordmann le représentent comme un homme blond portant le costume traditionnel du pays et un bonnet en laine rouge.

La chanson parle de cette homme, pas comme les autres, en costume traditionnel avec son sac à dos. Il aime voyager et il aime la mer. Il aime surtout les nouvelles technologies et il est bien équipé (portable, ipad etc).

Quand il visite les autres, il partage leur table et aime lever son verre. Il dit que voyager est bien mais être chez soi est mieux.

Voir vidéo https://youtu.be/Ru-5SiCzb7c

 
 


Old Beach Roller Coaster

Chorégraphie : Martina Ecke (Août 2014)

Musique : ‘Roller Coaster” de Luke Bryan.

Le titre de la danse veut dire « Montagne Russe de la Vieille Plage »

Le titre de la chanson veut dire « Montagne Russe »

La chanson, écrite par des amis proches de Luke Bryan, raconte l’histoire d’un amour d’été au parc d’attraction de Panama City Beach en Floride où Luke Bryan et sa femme avaient l’habitude de passer leurs vacances de printemps pendant leurs années d’études universitaires.

Leur idylle a duré une semaine. Une semaine passée bien vite et remplie de moments merveilleux.

Et puis, la fin est arrivée avec le moment de se dire au revoir.

Il n’arrive pas à comprendre comment il a pu la laissé partir comme ça. Il devait savoir que ce qu’il ressentait durerait au delà de cette semaine. ll avait sa chance et aurait du le lui dire !

Elle est comme une chanson qui joue en boucle dans sa tête. Il essaie de garder son cœur sur les rails mais elle l’a mis sans dessus-dessous comme cette vieille montagne russe de la plage !

 
 
Oh My Love

Chorégraphie : Darren Bailey (2014)Musique : “Oh My Love” de Rea Garvey

Le titre de la danse et de la chanson se traduit par Oh My Love

Rea (Raymond Michael) Garvey est un chanteur, compositeur Irlandais et leader du groupe Allemand Reamonn.

(Le texte est plutôt poétique donc l’interprétation m’appartient.)

Ils sont à des milliers de kilomètres l’un de l’autre mais il fallait cela pour que tous les deux se rendent compte de leur amour.

La séparation leur a apporté la lucidité de retrouver leur chemin et il pense qu’elle est d’accord avec lui. Il est prêt à faire ces kilomètres à pied pour la retrouver, pour retrouver son amour.

Est-ce que ses paroles sont assez fortes ? Est-ce qu’elle l’entend?
Il voit son sourire alors qu’elle attend son retour pour qu’ils soient de nouveau ensemble.

 
 
Ouzo and Black

Chorégraphie : Severine Fillion (Avril 2017)

Musique : “ Ouzo and Black ” de Didier Beaumont

Didier Beaumont est un chanteur de country Français. Né à Sete, il a grandi en Angleterre. *

L’Ouzo est une boisson alcoolisée Grec à base d’anis et BLACK, je pense, réfère à un whisky (Black Horse, Black & White, Black Label)

Il nous invite de prendre un verre avec lui.

La vie ne lui a pas fait de cadeaux. Encore une année de solitude, que de douleur et rêves brisés. Il essaie de s’en sortir mais sans succès.

Tout ce que lui reste est son verre d’Ouzo and Black.

Envie de savoir plus sur Didier Beaumont, voir le lien :

http://radio.country.family.over-blog.com/2016/02/portrait-d-artiste-didier-beaumont.html

 
 
Overrated

Chorégraphie : Alison Biggs & Peter Metelnick
Musique : “Overrated” de Tim McGraw

Le titre de la danse et de la chanson se traduit par « Surfait »

On est comme dans un manège de cirque qui tourne et ne dure pas. On cherche à devenir « quelqu’un » et on se mesure constamment à nos voisins.

On court tous après quelque chose mais si cette chose n’est pas l’amour, ça ne vaut rien. Si on ne change pas, on est perdu. D’où on vient ou comment on s’appelle n’ont pas d’importance. Ce dont on a vraiment besoin c’est l’amour. Tout le reste est surfait, sans importance.  
 

P

 
P 3

Chorégraphie : Gabi Ibañez
Musique : ‘Take It or Break It” des Wolfe Brothers



Le titre de la chanson veut dire « Prend-le ou brise-le » (son cœur).

Ce qu’on dit à propos des femmes doit être vrai. Elles brisent votre cœur et vous disent qu’elles vous aiment. Parfois elle le veut et parfois elle le rejette. Il a donné son cœur et elle l’a brisé. Il n’en peut plus !

Ce qu’on dit à propos des hommes doit être vrai. Ils ne peuvent vivre avec, ni sans elles. Depuis qu’il l’a rencontrée, il sait ce que c’est l’amour mais parfois il veut rester et parfois il a envie de partir.
Qu’elle se décide (si elle veut l’aimer ou non) car il n’en peut plus ! 
 
Paddy’s Choir  
 
Parade»

Chorégraphie : Magali Chabret France (Mars 2015)

Musique : ”Parade” par O’Shea

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Parade »

O’Shea est un couple Australien, Jay et Mark O’Shea, qui vivent à Nashville.

Elle a décidé de commencer tout de suite. Elle va arrêter de se prendre la tête avec les choses qu’elle ne peut pas changer. Cela la rend folle et lui fait perdre du temps.

Elle décide de faire son propre défilé et invite tout le monde à se joindre à elle. N’importe qui la regarde ! Rien ne peut l’arrêter.

Elle en appelle à tous d’arrêter ce qu’ils font et de se joindre à la fanfare, jouer de la musique et se mettre à bouger !

https://youtu.be/ZiIqYpk06vA 
 


Photograph  

Chorégraphie :  Roy Hoeben (Hollande, Décembre 2015)

Musique :  « Photograph» par Ed Sheeran

Le titre de la danse et de la chanson parle d’une photographie.

Ed Sheeran est un auteur, compositeur, interprète Britannique.

On pense qu’il se dirige vers une carrière au cinéma. Il fait d’ailleurs une brève apparition dans le rôle d’un facteur, dans « Bridget Jones Baby » (si vous êtes fan !)

Cette chanson parle d’une relation longue distance qu’il a vécue avec la chanteuse Ecossaise, Nina Nesbitt. Leur relation a duré une année pendant laquelle ils étaient séparés pendant 5 mois pour leurs tournées respectives.

L’amour peut être parfois douloureux mais c’est tout ce qu’il connaît. C’est grâce à l’amour qu’il se sent vivant.

L’amour est préservé dans des photographies. Ce sont des souvenirs que nous avons construits et qui restent figés.

Il lui dit qu’elle peut la garder dans la poche de son jean déchiré, la tenant tout près d’elle jusqu’au jour où ils se retrouvent.

Dans la chanson il parle d’un baiser qu’ils ont échangé dans la sixième rue à New York (en fait c’était la sixième avenue) sous un réverbère.



 
 
Price of Admission

Chorégraphie : Magali Chabret, Darren Bailey, Daniel Trepat
& Rob Fowler (Août 2015)Musique : “Price of Admission ” de Bradley Walker
Le titre de la Danse et de la Chanson veut dire « Le Prix à Payer ».
Le titre « Price of Admission » pourrait se traduire littéralement par « Prix d’Entrée / Prix d'adhésion ». Mais dans la chanson, ce "prix" est symbolique et prend un autre sens. Il parle du prix à payer pour entrer dans la vie d’un homme rangé.

Originaire de l’Alabama, Bradley Walker est né avec une forme de myopathie (dystrophie musculaire) et a toujours vécu dans un fauteuil roulant. Encouragé par ses parents à se débrouiller, il n’a jamais laissé sa maladie l’empêcher de vivre pleinement sa vie.

Dans cette chanson, il parle de la vie d’un chanteur sur la route et dans les honky tonks des petites villes qui fait des concerts et des rencontres d’un soir.

Un jour il décide de se ranger, car il se rend compte qu’une vie de famille à un prix. On ne peut pas avoir le beurre et l’argent du beurre ! C’est un choix à faire qui n’est pas toujours facile.

Mais son passé le rattrape. Il y a des choses qu’il ne peut pas effacer et qui l’oblige à vivre dans le mensonge. Il espère garder son secret car dire la vérité lui couterait bien trop cher.





 
 
Priscilla

Chorégraphie : Séverine Fillion (Janvier 2015)
Musique : ‘Priscilla” de Miranda Lambert



Le titre de la chanson réfère à Priscilla Presley, la femme d’Elvis Presley.

Miranda Lambert est mariée avec la star de country, Blake Shelton et leur couple se trouve souvent dans la presse !

Dans cette chanson, elle dit à Priscilla qu’elle vit maintenant ce que Priscilla a vécu avec Elvis. Comment faire quand toutes les femmes désirent ton mari, quand tu es mariée à un « roi » ? C’est l’enfer.

Par Instagram Priscilla a écrit qu’elle et sa fille Lisa Presley adorent sa chanson et lui souhaitent bonne chance.

 
 

R

 


Rain   

Chorégraphie : Kate Sala (UK) (Octobre 2015)

Musique : « Rain»  par Tanner Gomes, (un premier single  pour Tanner Gomes qui a eu un très grand succès).

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Pluie »

Elle comptait sur le soleil pour bronzer autour de la piscine, mais les nuages sombres arrivent. Il ne laissera pas cela gâcher leur dimanche car la pluie est une chose magnifique et lui, il a d’autres projets !

Rien de plus romantique que de passer le temps sous la pluie avec son amoureux… si vous voyez ce que je veux dire !

 
 
Reality»

Chorégraphie : Wil Bos (Août 2015)

Musique : « Reality » par Lost Frequencie avec Janieck Davy
Le titre de la danse veut dire « La Réalité »
Lost Frequencies est un disc jockey Belge. Janieck Davy est un compositeur et interprète Hollandais.
Cette chanson, sympa et entraînante n’est pas « country » Le message porte sur les réalités de la vie.
Le site "translion.org" à un très bon résumé des paroles que je me suis permise exceptionnellement de reprendre.
"Il s'agit au départ d'un homme vivant au jour le jour qui a une relation avec une fille dont il ignore si elle ira plus loin ou non, l'incertitude régnant sur sa propre situation. Au final, il se dit en lui-même qu'il préfère se satisfaire de ce qu'il vit chaque jour et de voir où ça mènera, plutôt que se poser des questions inutiles. L'amour est présent avec ses hauts et ses bas... mais il est bien présent, c’est tout ce qui compte. "Carpe Diem", vivez pleinement le jour qui se présente".



 
 
Record Year»

Chorégraphie : Gudrun Schneider (Mai 2016)

Musique : “ Record Year’ ” d’Eric Church

Ce titre à un double sens.
Le premier est “Année Record”, cependant en anglais, un « record » est aussi un disque vinyle ce qui donne le deuxième sens à ce titre.

Elle l’a laissé, le cœur brisé. Il s’habitue à sa solitude en écoutant sa collection de vinyles des chanteurs emblématiques (de Jones à Jennings*).

Elle pensait peut être qu’il allait rester en silence, emprisonné dans sa maison, glissant vers l’enfer, mais la vie règle ces comptes autrement.

Peu à peu avec l’aide de tous ces chanteurs et leurs musiques il retrouve gout à la vie et si jamais elle revient, il lui offrira un verre !
Pour lui, c’est une « année record ».

*Waylon Jennings – chanteurAméricain de country /rock sudiste. Considéré comme un des meilleurs chanteurs de musique country dans le livre « Country Music USA. Il était pionnier du style « Outlaw » avec son groupe The Highwaymen, composé des plus grands qu’étaient Johnny Cash, Willie Nelson, Kris Kristofferson et lui-même, Waylon Jennings.

https://youtu.be/gvvYMxV6TmI





 
 




Recto Verso   

Chorégraphie :  Montana Country Show

Musique : “Something to Die For ”  de   Fiona Culley

Le titre de la chanson veut dire « Une Raison de Se Sacrifier»

Elle est totalement éprise par lui et bien qu’elle s’offre à lui sans condition, il l’a fait attendre.

Elle retient son souffle,  car c’est un cas de vie ou de mort et c’est lui qui détient la clef.

Chacun son but dans la vie. Il y en a qui cherchent la gloire, d’autres veulent donner plus ; encore d’autres vendent une histoire qui fait pleurer.

Mais elle promet que s’il veut vivre pleinement c’est elle qui lui donnera une raison « de se sacrifier ». 
 
 Redneckin

Chorégraphie : Fabien Regoli (France Février 2015)Musique : “Redneckin ” de Daryle Singletary

Le titre de la danse et de la chanson « Redneckin » est un terme d’argot qui veut dire d’avoir un comportement « mauvais garçon du sud »

Il dit qu’en grandissant dans le sud, ils avaient plus de temps que d’argent mais les jeunes gens savaient bien s’amuser.

Filles et garçons dans les pick-up au drive-in faisaient autre chose que de regarder l’écran !

Quand ils allaient à la pêche, ils se gardaient bien de dire aux parents que l’hameçon ne touchait pas l’eau. Ils étaient plutôt sur le quilt* à se faire des câlins.

Redneckin’ toute la nuit, il n’y a rien qu’ils aiment plus.

*le « quilt », ou couverture en patchwork est une courtepointe dans laquelle la couche supérieure se compose de morceaux de tissus cousus ensemble pour former un dessin. C’est une longue et vieille histoire ! voir
http://sitepatchwork.free.fr/hispatc.html 
 
Renegades

Chorégraphie : Fabio Terzoni (Novembre 2015)

Musique : « Renegades » par les X Ambassadors

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Renégat »

Ils nous invitent à fuir avec eux, de vivre sauvagement et libre comme des renégats.

Longue vie aux rebelles, insurgents et pionniers !

 
 
Riding Midnight Train
Chorégraphie : Severine Moulin (France)
Musique : « Midnight Train» par The Washboard* Union
*pour info : le « washboard » où planche à laver est un instrument de musique frotté apparu à La Nouvelle-Orléans. C'est un ustensile sanitaire détourné de sa fonction originelle et adapté à un jeu musical. (Wikipedia)

Le titre de la danse veut dire « Sur le Train de Minuit »
Le titre de la chanson veut dire « Le Train de Minuit »
Elle lui avait dit qu’elle resterait fidèle jusqu’à la fin des combats.
A son retour il l’a cherché partout dans leur ville natale et ne trouve pas trace. Malgré sa promesse elle n’a pas été fidèle et leur amour est fini.
Comme il s’était toujours demandé où allait ce train de minuit, il a décidé de monter dessus. Il n’a pas d’autre solution que de partir avec ! Il ira où va le train et ne reviendra plus.  
 
Rocket to the Sun

Chorégraphie : Maddison Glover (Janvier 2013)
Musique : “ What You’ve Done to Me”  de Samantha Jade

Le nom de la chanson veut dire « Fusée Vers le Soleil »

Le nom de la danse veut dire « Ce Que Vous m’Avez Fait »

Samantha Jade a gagné la 4e saison de X Factor en Australie où elle a chanté « What You’ve Done to Me » pour la finale.

Parfois on a ce qu’on veut, parfois pas et à la fin, il ne reste plus rien.

Avant, elle était en contrôle, personne ne pouvait la toucher. Elle était sûre de ne jamais tomber.

Mais il est arrivé et son amour (à lui) a percé ses défenses et l’a laissée grande ouverte. Comme une fusée vers le soleil elle est comme un battement de cœur en fuite. Elle ne sent plus ses pieds toucher terre.

Voilà ce qu’il lui a fait !

 
 
Rose From the Sea

Chorégraphie : Rep. Ghazali-Meaney (Ecosse, Octobre 2016)
Musique : “ Rosa Del Mar ”  de Gabe Garcia

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « Rose de la Mer»

Il est parti du Texas pour des vacances au Mexique où il fait la côte seul, accompagné de sa guitare.

Mais, au moment où il l’a vue, sa vie a changé à tout jamais.
Son sourire l’a fait fondre et il lui a donné son cœur.

Et chaque année, au 3 septembre, il retourne au bord de la mer en sa mémoire.
Il l’appelle sa Rose de la mer. 

S

 
Sea of Tears

Chorégraphie : Sandra Souillard (France Octobre 2016)
Musique : “ Sea of Heartbreak ”  de Jimmy Buffet et George Strait

George Strait (né en 1952), est considéré comme le « Roi de la Country » et on le nom d’ailleurs « King George ».
Jimmy Buffet (né en 1946) est chanteur de musique country, rock et pop.

Le nom de la danse veut dire « Une Mer de Larmes »
Le nom de la chanson veut dire « Une Mer de Chagrin »

Il se compare à un navire perdu sur une mer de chagrin avec ses souvenirs de
son amour et sa tendresse.
Il se demande comment il l’a perdue, où à t-il échoué ?

Il ferait n’importe quoi pour la retrouver.

Il la supplie de venir à son secours, de le reprendre dans ses bras et de l’emmener loin de cette mer de larmes.

 
 
She Gets Me
Chorégraphie : Thierry Bouvet Musique : “She Gets Me ” de Gord Bamford

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Elle me Comprend”

Comme dans « Lips so Close » Gord Bamford nous chante une magnifique chanson chargée d’émotion.

C’est elle la personne qui le touche plus que n’importe qui au monde.
Il ressent une forte émotion par tout ce qu’elle fait, tout ce qu’elle partage avec lui.

Elle le connaît mieux que lui-même ne se connaît. Elle sait le relever quand il est au plus bas et lui donner le coup de pied aux fesses qu’il faut ! (« kick his butt » dans la chanson).

 
 


She Wants a Cowboy  

Chorégraphie : Dee Musk (UK Juin 2016)

Musique:  « She Wants a Cowboy» par Dustin Lynch

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Elle Veut un Cowboy »

Dustin Lynch, compositeur et interprète de musique country est né en 1985 à Nashville.

Tout était possible - le look « Wall Street », beaux habits, belles chaussures, voitures de sport et voilier, appartement dans les quartiers chics, mais elle voulait un cowboy.

Elle préfère les chapeaux et les bottes, les balades à cheval à travers les plaines. Elle l’a choisi, lui, qui a le Texas dans sa voix, pour vivre ses rêves.

Il a de la chance, c’est lui son cowboy.

 
 
Shore Thing

Chorégraphie :  Eddie Huffman

Musique : ‘Shore Thing” de  Luke Bryan

 Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Chose Sure»

Il y a des choses dont on est sûr qu’à 50%. Il part en vacances et il y a 50% de probabilité que la chambre ne soit pas prête, la glacière est trop lourde pour la porter à la plage seul et avant la fin de la semaine, il va s’évanouir dans la chambre 319 et avoir besoin d’aide pour ramasser ses affaires.

Par contre, il y a des choses sûres : le soleil va briller et il va passer la journée sur la plage, une Miller (marque de bière) à la main.

Ils ne vont peut être pas dormir et vont faire les quatre cents coups, mais à la fin tout ira bien parce que ça va « déchirer ».

 
 
Sinner

Chorégraphie :  Roy Hadisubroto et Roy Verdonk –
Pays Bas Mai 2015Musique : “Sinners ” de Andy Grammer

Le titre de la chanson et de la danse se traduit par « Pêcheurs »
En fait il parle de « prier comme un pêcheur », donc avec ferveur.

Dans une interview, Andy Grammer explique qu’il affectionne particulièrement les paroles de cette chanson. Il a perdu sa mère quand il avait 25 ans. Cette chanson parle d’essayer d’avoir une relation avec quelqu’un qui est décédé. Il dit que c’est un peu mystique et personne ne sait vraiment comment faire.

Dans la chanson il dit combien elle l’a aidé à se construire en honnête homme et qu’il pensait ne pas pouvoir vivre sa vie sans ses conseils.

Elle est partie depuis trop longtemps. Il prie très fort. Il aimerait savoir si elle l’entend et lui demande de lui envoyer un message de là haut. 
 


Sit Down and Shut Up 

Chorégraphie :  Magali Chabret – (France - Février 2014)

Musique : ‘Get In Sit Down Shut Up and Hold On” de  Toby Keith.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Monte, Assieds-toi, Tais-toi,  et Accroche-toi»

Il a touché sa paie et il a l’intention de passer du bon temps. Il n’a pas l’intention de rentrer chez lui. Un verre de whisky l’attend et il a hâte de partir. Si on veut le suivre, il faudra faire vite !

Il passe un coup de fil et elle arrive dans son Ford pick-up en chantant « monte, assieds-toi, tais-toi et accroche-toi.

Il n’y a pas mieux que la nuit, au claire de lune, pour s’amuser, trouver un chemin de terre et s’éclater en dansant comme des fous.

 
 


Slow Me Down 

Chorégraphie :  Dan Albro – (Mars 2014)

Musique : ‘Slow Me Down” de Sara Evans .

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Ralentissez-Moi »

Ca lui tourne dans la tête, elle partira peut être cette fois-ci mais elle n’en a pas vraiment envie.

Elle est sur le point de lui chuchoter adieu. C’est comme si elle était déjà partie sauf s’il a quelque chose à lui dire. Mais, il faut qu’il se dépêche de lui dire de ralentir maintenant !

 
 
Some Beach

Chorégraphie : Helen Born et Nita Lindley
Musique : « Some Beach” de Blake Shelton

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Une Certaine Plage»

La chanson parle des frustrations que l’on rencontre dans la vie, que ce soit sur la route avec des chauffeurs agressifs ou chez le dentiste quand, après une longue attente, l’anesthésie ne marche pas comme promis !

Il rêve d’être sur une certaine plage, une margarita à la main et une Señorita aux longs cheveux noirs à ses côtés !

 
 
Sounds Good Don’t It

Chorégraphie : Lynne Flanders –USA, Décembre 2014
Musique : “Don’t It ” de Billy Currington

Le titre de la danse se traduit par « Ca a l’Air Bon, N’est-ce Pas ? »
Le tire de la chanson se traduit par « N’est-ce Pas ? »
Clip https://youtu.be/UkLp4S-x5b4

Pour les Anglophones, : “don’t it” n’est pas correct, bien sur. On doit dire « doesn ‘t it ». Mais, « don’t »it est plus court et utilisé très souvent. Par ailleurs, dans une chanson, on accorde la « licence poétique « !



Il lui demande de ne pas dire non si vite !
Ce n’est pas un plan pour voir jusqu’où il peut aller avec elle.
Il ne cache pas qu’il a envie de passer un bon moment, trouver une piste et danser un slow.
Il voit qu’elle ne porte pas d’alliance alors pourquoi pas laisser venir, et se lâcher.
L’amour appelle. Ca semble bon, non ?  
 
South Australia

Chorégraphie : Gary O’Reilly
Musique : ”South Australia” par Nathan Carter

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «l’Australie du Sud»

« South Australia » est un « sea shanty » ou « chanty » c'est-à-dire, un type de chant de travail autrefois chanté pour accompagner le travail à bord des grands marchands de voiliers.

Comme beaucoup de chansons traditionnelles, il existe plusieurs versions de South Australia.

Dans cette version, écrite par Nathan Carter, il raconte son départ sur le navire vers l’Australie du Sud.

Ce qui le chagrine le plus est d‘avoir laissé derrière la belle Miss Nancy Blair qu’il avait rencontré un beau matin.

Il parle de la traversé éprouvante autour du Cap Horn, tellement dure que tu aurais préféreré n’avoir jamais existé.

 
 


South of Santa Fé

Chorégraphie : Nathalie Pelletier – (Montréal, Canada Mars 2008)

Musique : ‘South of Santa Fe” de Brooks & Dunn.

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Au Sud de Santa Fe »

Souvenir d’un rencontre au Nouvelle Mexique, au sud de Santa Fé. Il arrive dans la ville et frappe à la porte d’un café fermé. Elle ouvre et quelque chose dans son cœur se libère.

Sa notoriété l’a suivi, lui qui fuyait son passé. Il part donc au petit matin mais au fond de lui, une partie de lui restera toujours auprès d’elle, à Santa Fe. Son visage d’ange restera tatoué sur sa mémoire.

La description de Santa Fé est très imagée ;

C’est quelque part au nord du paradis, où l’aigle n’ose voler, où le soleil est aussi brûlant que les grilles de l’enfer et où le désert rencontre le ciel.

 
 
Staring at the Moon

Chorégraphie : Kate Sala (UK)
Musique : “ Staring at the Moon ”  de Una Healy

Una Healy est une chanteuse Irlandaise qui a écrit sa première chanson à l’âge de 12 ans quand sa mère lui a offert une guitare. Elle a été connue au grand public à 19 ans sur l’émission Irlandaise POPSTAR.

Le nom de la danse et de la chanson veut dire « Les Yeux Fixés sur la Lune »

On dirait qu’elle parle de son enfant qui est maintenant loin d’elle.

Elle ne pensait pas que les nuits de pleurs sans sommeil lui manqueraient mais elle se rend compte que maintenant tout ce qu’elle souhaite est sa présence. On dit que la distance fait revivre le cœur.

Malgré la distance qui les sépare, elles regardent le même ciel tous les soirs.

Elle lui dit de garder ses yeux fixés sur la lune et elle ne sera jamais seule.
Bientôt, elle sera de retour à ses côtés.

 
 
Still Love You

Chorégraphie :  Severine Moulin (France)

Musique : ‘Still Love You” de  The Roving Seats

 Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Vous Aimer Toujours»

Les Roving Seats est un groupe français fondé en 2012. Le groupe a donné ses premiers concerts à Craponne sur Azon en Juillet 2014 et au Billy Bob’s de Disney Village à Paris. Ils ont enregistré leur premier album à Nashville, Tennessee aux US en 2013.

Pourquoi ce nom ‘Roving Seats’ (Sièges Vagabonds) ? Car il y a toujours une place libre pour d’autres musiciens qui voudraient jouer avec eux.

Il l’aime toujours et il l’attend.

La chose dont il se souvient est le sourire qui a touché son âme. Il savait que le bonheur n’était pas loin et le jour viendrait quand elle l’aimerait aussi. Ce temps est maintenant et il l’aime toujours. 
 
Stitches

Chorégraphie : Amy Glass (Sept. 2015)

Musique : ”Stitches” par Shawn Mendes

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Points de Suture »

Né en 1998, Shawn Mendes est un jeune auteur-compositeur-interprète Canadien qui s’est fait connaître sur internet en postant des vidéos sur le site Vine (en 2013) puis sur YouTube.

Stitches,  qui se trouve sur son premier album « Handwritten » parle de la blessure d’un amour brisé. 

Ses paroles l’ont blessé plus profondément qu’un coup de couteau
. Il a déjà été blessé en amour  par le passé mais jamais comme cela.

Elle l'a attiré.  Il ne pouvait  pas lui résister, comme un papillon de nuit qui est attiré par la lumière. Mais elle avait un cœur froid et l’a laissé à genou, tremblant, saignant.  Il l'a supplié de l’aider  pendant qu’elle le regardait souffrir.

Il sait qu’il  doit l’oublier pour s’en sortir, pour ne pas mourir.

Il a besoin de points de suture et de quelqu’un qui lui redonnera un souffle de vie.

 
 
Stories

Chorégraphie : Jannie Tofte Andersen (Danemark Août 2015)

Musique : « 7 Years » par Lukas Graham

Le titre de la danse veut dire « Les Histoires »

Le titre de la chanson veut dire « Sept Ans »

Lukas Graham est un groupe danois de musique soul et de funk.

Le chanteur Lukas Graham Forchhammer dit que c’est une chanson qui parle de sa vie jusqu’à présent et ce qu’il espère réussir à l’avenir. Les paroles vont jusqu’à l’âge de 60 ans car son père est décédé à 61 ans.

A l’âge de 7 ans sa mère lui a dit que c’était important de faire des amis pour ne pas être seul. A 11 ans, son père lui a dit qu’il serait important un jour de trouver une femme pour ne pas être seul.

Il avait toujours un rêve, comme son père avant lui et il a commencé à écrire des histoires. Il a écrit sur tout ce qu’il désirait réussir dans la vie. Il ne croyait pas à l’échec.

Il a vendu ses chansons et voyager à travers le monde. Il a une famille, des enfants à qui il peut chanter ses chansons et raconter ses histoires.

C’est une chanson qui parle de grandir et de vieillir. Son rêve le plus cher est de ne pas être négatif mais qu’un jour on dise qu’il était un père parfait.







 
 
Strip it Down

Chorégraphie : Rachael McEnaney-White (USA/UK) (Octobre 2015)

Musique : « Strip it Down » par Luke Bryan
Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Se Mettre à Nu »
Il veut retrouver leur passion d’autrefois.
Se laisser aller, chuchoter, ne pas parler. Pas de distractions.
Ils savent, tous les deux, qu’ils l’ont perdu quelque part et qu’il faut la retrouver, se mettre à nu et se retrouver comme avant.

https://youtu.be/kY2pJsOZvc4  
 
Strong Bounds

Chorégraphie : Severine Fillion* et Bruno Moggia (Mai 2017)

Musique : “ Long Goodbye ”  de Dwight Yoakam et Michelle Branch



Le titre de la danse veut dire « Forts Devant les Limites »

Le titre de la chanson veut dire « Un Long Au Revoir »

Pas la peine de tourner autour du pot. Elle le connaît et elle peut subir.

S’il veut partir, qu’il parte ! Trainer autour serait pire !

Il n’a pas à s’inquiéter pour elle. Elle ne versera pas de larmes.





Nous somme nombreux à apprendre et apprécier les chorées présentées par Séverine Fillion. Cette jeune femme Française a un parcours qui mérite d’être connu. Je vous invite à lire une interview passé sur WRCF – World Radio Country Family.

http://radio.country.family.over-blog.com/article-portrait-d-artiste-severine-fillion-danseuse-choregraphe-60109832.html

 
 


Sweet Delight   

Chorégraphie : Dan Albro (Danse Partner (U.S.A. 2010)

Musique : « Sweet Delight » par Dan Albro

Le titre de la danse et de la chanson parle de l’amour qui apporte grande joie et plaisir.

Il va l’aimer tous les jours et pour toujours car elle est celle qui lui apporte le bonheur.

 
 

T

 
 Tag On

Chorégraphie : David VillellasMusique : “Too Strong to Break ” de Beccy Cole

« To Tag On « veut dire de suivre ou traîner derrière quelqu’un.
Le titre de la chanson veut dire « Trop Solide pour Briser »

Elle a toujours été entière, ne se laissant pas faire et disant toujours ce qu’elle pense malgré le prix à payer.
Tout cela a laissé son cœur un peu meurtri et désabusé et confuse par rapport à l’amour.

Il est encore trop tôt pour guérir et un peu trop tard pour essayer de nouveau.Son cœur est encore trop faible pour se mettre à nu mais encore assez solide pour ne pas se briser. 
 


 Tell the World

Chorégraphie : Robbie Mc Gowan Hickie (UK Mars 2015)

Musique : “Tell the World ” par Eric Hutchinson

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Dis-le au Monde »

Il a envie de dire au monde entier tout ce qu’il fait, comme tomber amoureux ou voir le soleil couchant.

Il ne se sent jamais seul dans les différents endroits qu’il visite car tout lui semble familier. Il pense que tous les gens, qu’il ne connait pas, vont chercher à le retrouver quand ils rentreront chez eux.

Il a une chanson et un sourire si beaux que ça donne envie d’être avec lui.

 https://youtu.be/wA0XKN-XqzM

 
 


Temple Bar   

Chorégraphie : Arnaud Marraffa (Mars 2016)

Musique : «Temple Bar»  par Nathan Carter

Nathan Carter est considéré comme un des top chanteurs du genre « Country et Irlandais », un genre de musique Country avec des influences Celtiques.

Temple Bar est le quartier culturel le plus branché de Dublin en Irlande. Il est connu pour ses nombreux Pubs et restaurants.

Dans ce titre il décrit l’animation typique dans ce quartier mythique de Dublin où les gens viennent de partout dans le monde.

Il nous invite à prendre nos instruments de musique et à se joindre à lui car il n’y a pas meilleur endroit pour passer un bon moment et personne ne part tant que tout reste allumé! 
 
Text Me Texas 

Chorégraphie : Rob FowlerMusique : “Text Me Texas ” de Chris Young

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Juste un SMS Texas”

Elle ne répond plus à son téléphone et il se demande qui l’empêche de lui parler. Ca le rend fou de ne pas savoir. Il demande juste texto avant de s’endormir.

Il espère que ses amis ont tort et lui demande juste un SMS où il pourrait lire entre les lignes, même un mensonge.

Il se dit qu’elle n’est pas seule et ça lui brise le cœur. Quoi qu’il en soit, il préfère savoir. Alors, qu’elle lui envoie un texto, juste un petit texto ! 
 
That’s Just Me

Chorégraphie : Diana Dawson (UK Octobre 2014)Musique : “That’s Just Me” de Brian Mallery

Le titre de la danse et de la chanson se traduit par « C’est Tout Moi »

C’est un garçon de la campagne, un peu brut de décoffrage et de goûts simples. Il obéi à sa mère et dit le bénédicité avant les repas selon son éducation et il préfère une fille de la campagne à une débutante. C’est tout lui !

Il ne cherche pas à être comme les autres. Le caviar et la champagne ne sont pas son truc. Il préfère le pain au maïs avec les haricots (plat typique du sud des USA) avec un shot de whisky. Il préfère avoir un petit bateau rapide qu’un yacht et emmener sa chérie au rodéo plutôt qu’aller voir un grand show à Broadway.

Vivre dans un camping car qui lui appartient plutôt que de s’endetter, c’est tout lui !  
 


The Boat to Liverpool 

Chorégraphie :  Rose Brown (UK March 2014)

Musique : ‘On The Boat to Liverpool ” de  Nathan Carter

 Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Sur le Bateau vers Liverpool»

Il raconte son histoire quittant avec d’autres leur Irlande natale avec valise en main et le prix d’une pinte (de bière) à destination de Liverpool.  Il voit les lumières de la côte scintiller et pendant que le bateau tangue,  les passagers  chantent et dansent à la musique de « squeeze-box » et violon.

A Liverpool, ils se levaient à l’aube et travaillait dur toute la semaine.  La nuit il jouait de sa guitare et chantait avec les copains.  Ils passaient le temps ensemble côte à côte.  Le « craic » (conversation) était toujours agréable au Pub du Liffey.

C’était il y a longtemps maintenant et depuis il a fait fortune. L’heure est alors venue de pour dire adieu aux amis de Liverpool car demain il sera de retour en Irlande. 

 
 
The Harvester

Chorégraphie : Severine Fillion (Juin 2015)Musique : “The Harvester ” de Brandon Heath
Brandon Heath est un chanteur de musique chrétienne de Nashville dans le Tennessee.

Le titre de la danse et de la chanson parle de celui qui fait la moisson. Selon Brandon Heath le message de cette chanson est que tous les chrétiens sont appelés à remplir la « Grande Commission ».



Il parle de la vie en images agricole.
On fait notre travail dans la vie en chantant le Seigneur et lui demandant la force dont on a besoin.

On travail de l’aube au crépuscule, par tous les temps et malgré les douleurs.

On a grandi mais nous ne devons pas oublier ceux qui ne savent pas que le Maître arrive alors que le travail n’est pas encore terminé.







 
 


The King in Town   

Chorégraphie :  Adrien Helliker (France Novembre 2014)

Musique : “The King in Town ”  de   Shane Morkin

Le titre de la danse et de la chanson veut dire « Le Roi en Ville »

Shane Morkin est un auteur compositeur Danois.

Il l’attend à la gare et ça semble interminable ; il regarde les passants et se demande où elle peut être.

Mais, une fois qu’elle arrive, il a l’impression d’être le roi en ville, d’être une star. Tout semble parfait.

 
 


Ticket to the Blues   

Chorégraphie :  Neils Poulsen (Danemark 2015)

Musique :  «One Way Ticket»  par Eruption

Le titre de la danse veut dire ‘Billet Pour le Blues »

Le titre de la chanson veut dire « Aller Simple ».

Tout le monde connaît l’expression « avoir le blues » qui signifie « avoir  le cafard ».

« One Way Ticket » a été interprété par Neil Sedaka en 1959 et repris en version disco par le groupe Eruption en 1979 (ainsi que par le groupe BONEY M la même année)

Il compare sa tristesse, après sa rupture, à un voyage vers la solitude.

Il ne voit qu’au travers des larmes et se rend compte qu’il a été idiot et s’est fait avoir.

Il s’en va vers la solitude et l’hôtel des cœurs brisés,. Un aller simple pour le « blues ».

 
 


Timber   

Chorégraphie : Chris Black Eagles (Septembre 2016)

Musique :  « Timber, I’m Falling in Love» par Blake Shelton et Danielle Bradberry

Le titre de la danse veut dire «Je Suis en Train de Tomber Amoureux »

(Le mot « timber » qui veut dire bois, est le cri d’alerte des bûcherons quand un arbre va tomber.)

Il se rend compte que c’est le bon moment, le bon endroit et la bonne personne ! Il est en train de tomber amoureux !

Elle est si jolie et a l’air si adorable que c’est le coup de foudre. Elle est la seule dont il pense. Il n’arrive pas à le croire mais il est en train de tomber amoureux.

 
 


 Twist and Shake   

Chorégraphie : Sylvie Roy

Musique : «The Shake»  par Neal McCoy

Les titres réfèrent à des danses connues dans lesquelles les gens se secouent et se tortillent dans tous les sens.

Il nous dit que certains hommes sont attirés par les femmes pour leurs yeux, leur joli visage ou leur façon de s’habiller. Pour lui, tout ceci est le glaçage sur le gâteau.

Ce qui l’attire, lui, c’est leur «  shake », leur façon de bouger, à droite, à gauche, en haut et en bas !

 
 

U

 
Until the Dawn

Chorégraphie : Gary Lafferty (Juin 2015)Musique : “Marvin Gaye ” de Charlie Puth avec Meghan Trainor
To « Get it On » est une expression d’argot Américain pour faire l’amour.

Marvin Gaye était un chanteur noir Américain qui a eu un grand succès dans les années 1960 sous le label MOTOWN. Son succès continue dans les années 1970 avec un nombre de tubes avec un contexte sexuellement chargé. Une de ces chansons, « Sexual Healing », est référée dans la chanson « Marvin Gaye ».

Charlie Puth a été inspiré par Marvin Gaye et cherchait à créer un son « soul ». (Le « soul » vient du fond de l’âme, plein d’émotion et de sensibilité.)

Il invite son partenaire à une nuit d’amour, tous les deux, personne d’autre, jusqu’à l’aube.

Comme dans la chanson, elle a la guérison qu’il lui faut. Il voit l’amour dans ses yeux. Elle est perdue sans lui et le veut pour elle toute seule.  
 
Up All Night

Chorégraphie : Nathan Anquetin (FR) (Février 2015)

Musique : ”Up All Night” par Jon Pardi

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Debout Toute la Nuit»

Après une semaine dure de boulot il ne pense pas à dormir mais à chercher sa copine et à passer le week-end avec elle.

Son plan - prendre la voiture, trouver une bonne chanson à la radio et partir sur un chemin de terre pour se trouver au bord d’un ruisseau.

Sur une couverture, ils peuvent voir la lune qui monte au dessus du sycomore et, plus tard, prendre un bain de minuit.

Lundi, retour au boulot mais en attendant … ce sera elle et lui, toute la nuit  
 
Upside Down

Chorégraphie : Magali Chabret (Avril 2015)
Musique : “Upside Down ” par Dean Brody

Le titre de la chanson se traduit par « Renversé »

Dean Brody est un chanteur et compositeur Canadien de musique country.

Lors d'une interview, Dean Brody révèle qu'il a écrit la chanson inspiré par son ukulélé. Elle parle d’un garçon de la campagne faisant du stop et qui rencontre un groupe de hippies en route pour l’océan.  Il monte dans leur car violet et le groupe l’invite à prendre le volant. Ils repartent ensemble pour un voyage ... "renversant".

La chanson nous invite à passer de bons moments et c’est exactement le  résultat de l’expérience qu’ils ont eu à la produire.

 

Les hippies dont il parle dans la chanson étaient inspirés d'une véritable  rencontre en Floride lors d’un « road trip ».

 
 

W

 
Wave on Wave
Chorégraphie : Alan G. Birchall (U.K. 2003)
Musique: “Wave on Wavepar Pat Green

Comme tout le monde, il cherche un sens à sa vie, une vérité, une fin heureuse.
Il se pensait perdu, elle est arrivée comme une vague, au bon moment.
Il ne devait pas finir sa route tout seul, c'est pourquoi elle s'est trouvée sur son chemin. 
 


 Way Way Back

Chorégraphie : Guillaume Richard ( France)

Musique : “Way Way Back ” par Luke Bryan

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “Il y a Longtemps”

Il se rappelle de leur premier baiser quand ils étaient jeunes et fous.

Elle pense qu’il ne se rappelle pas mais il peut retrouver le CD qui jouait dans son pick-up ce moment-là, il l’a toujours.

Il se rappelle de chaque détail, comme si ce n’était pas si loin, sur la route sans nom où ils avaient l’habitude d’aller.

Il voit qu’elle se rappelle aussi et voudrait retrouver ces moments, comme s’il n’y avait pas il y a si longtemps.



 
 
 We Own the Night 

Chorégraphie : Paula Baker (Décembre 2011)Musique : “We Owned the Night” de Lady Antebellum

Le titre de la danse veut dire « La Nuit Nous Appartient» et le titre
de la chanson veut dire « La Nuit Nous Appartenait »

Il parle d’un rêve. Il a rêvé d’une fille qu’il désirait plus que tout. Elle était d’une beauté pure et le faisait se sentir vivant.

Pour un instant le monde ne tournait plus. La nuit leur appartenait.

Au retour d’un l’été au soleil couchant il se rappelle d’elle et se demande où elle est. Il se demande si elle regarde les mêmes étoiles. Ils ne se parleront jamais plus mais c’était parfait. Il n’oubliera jamais quand la nuit leur appartenait ! 
 
We Only Live Once 
Chorégraphie : Robbie McGowan Hickie (Octobre 2014 - UK) Musique : “We Only Live Once ” de Shannon Noll

Le titre de la danse et de la chanson veut dire “On ne Vit qu’une Fois”

Shannon Noll est un chanteur de country rock Australien qui a été découvert par l’émission « Australian Idol ».

Le message est simple. Il faut profiter des grands moments de la vie, il ne faut pas avoir peur. Tout ce dont on a besoin est de l’amour car on ne vit qu’une fois.  
 


Why Wait !! 

Chorégraphie :  Alexis Strong – (UK Avril 2014)

Musique : ‘Why Wait !!” de Rascal Flatts 

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Pourquoi Attendre !! »

Et s’ils faisaient quelque chose de fou ? Pourquoi attendre pour faire quelque chose qu’il devait faire « hier » ?

Il ne pourrait jamais l’aimer plus qu’il ne l’aime aujourd’hui. Il connaît une petite église avec un curé qui sera d’accord pour les marier et il est sûr que ses parents seront d’accord. Il a la bague et il a hâte de la mettre à son doigt. Pourquoi attendre ? 


Walking on the Waves

Chorégraphie: Audrey Watson (Ecosse, Juillet 2016)

Musique: « Walking on the Waves» par Shane Owens

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Marchant sur les Vagues »

A 19 ans, Shane Owens est la dernière révélation sur la scène de la musique country Irlandaise. Il est tombé amoureux de cette musique à l’âge de 3 ans et à 5 ans chantait déjà « Country Roads » dans un club local.

Une belle histoire d’amour sur une ile.

Il s’est baladé sur la côte depuis toujours mais avec elle à ses côtés, il marche sur les vagues.




www.youtube.com/watch?v=OIWiYHFX1JY  
 


Woman Trouble 

Chorégraphie :  Tina Argyle & Karl-Harry Winson – (UK Septembre 2014)

Musique : »Take it Easy ” de  Travis Tritt

Le titre de la danse veut dire qu’il se trouve souvent en difficulté à cause des femmes !

Le titre de la chanson veut dire «Vas-y Doucement »

La chanson a été enregistrée par les Eagles en 1972.

Il les collectionne et les femmes le suivent partout. Il y en a qui veulent le posséder, d’autres le lapider et sans oublier celles qui prétendent être ses amies.

Il a du mal à résister aux femmes et il en résulte sont les ennuis qui le poursuivent. Il se dit d’aller doucement quand même !

 
 
Wonderland Waltz

Chorégraphie : Rob Fowler (Août 2010)
Musique : “ Welcome to Mystery ”  de Plain White T’s

Le nom de la danse veut dire « Valse du Pays des Merveilles »
Le nom de la chanson veut dire « Bienvenu au Mystère»

La chanson vient de la Bande Originale du film « Alice Aux Pays des Merveilles » de Tim Burton (2010) sous le nom de « Almost Alice ».

Le compositeur, Tom Higgenson, nous invite à nous échapper dans notre propre imagination pour créer notre refuge dans nos têtes. C’est un endroit où tout est beau et où on a une grande liberté.

Il le décrit comme une ile sur la côte de nulle part, un lieu rempli de mystère.

 
 
Wow Tokyo

Chorégraphie : Kate Sala, Ria Vos et The Tokyo Line Dancers Musique : “I Don’t Care What You Say ” de Anthony Callea

Le titre de la chanson veut dire “Je Me Fiche de ce Que Vous Dites”

Anthony Callea , né en 1982, est un compositeur/interprète Australien connu par l’émission « Australian Idol » où il s’est placé 2ème en 2004.



Dans une interview il dit que cette chanson compte beaucoup pour lui.  Basée sur son expérience personnelle, elle parle d’enfants qui souffrent sous la pression de se conformer.

 Il parle d’un enfant qui a  grandit dans un endroit où il était mis à l’écart par les autres enfants, souvent cruels. Il n’a pas eu d’amis.

On lui a toujours dit ce qu’il devait porter et à quels jeux il devait jouer. Comment un enfant peut savoir ce qu’il pourrait devenir ?  Il ne savait pas que la vie pourrait être différente.

 Il parle d’enfants différents des autres, forcés de se conformer à l’image de la société et dont les parents n’ont jamais vu les dons qui étaient en eux.

Il voudrait être cette fille ou ce garçon qui a osé rompre avec les règles, qui a pris le risque. Car il pourrait faire changer les choses, il pourrait recommencer.  
Il va prendre sa place, ne plus avoir honte et vivre la vie qui lui est destinée.

 Il va gagner à ce jeu et rompre avec cette société qui l’a mis à l’écart.  Il se fiche de ce que l’on dit. 

 
 

Y

Young Volcanoes

Chorégraphie : Darren Bailey et Fred Whitehouse
Musique : ”Young Volcanoes” par Fallout Boy

Le titre de la danse et de la chanson veut dire «Jeunes Volcans»

C’est la jeunesse, les jeunes volcans qui veulent changer le monde.

Les rôles sont inversés et les faibles deviennent les plus forts. Ils font tomber les barrières de la société actuelle pour créer un monde meilleur.

 
 
 Your First Name 

Chorégraphie : John Robinson et Gudrun Schneider (Octobre 2014)Musique : “People Know You by Your First Name ” de Dean Brody

Le titre de la danse veut dire “Ton Prénom”
Le titre de la chanson veut dire « On te Connait par ton Prénom »

La chanson parle de la vie dans une petite ville où tout le monde se connaît par son prénom. La ville est au milieu de nulle part avec une épicerie, un lampadaire, des champs de blé et des mines de charbon et peuplée d’un vrai peuple de la campagne.

Ca ne fait rien si on est un peu arriérée, on s’en fiche. Tout le monde se connaît par son prénom et sait dans quelle équipe tu as joué au lycée et quelle marque de pick -up tu conduis. Tu ne peux pas mentir !

Et attention à ce que tu fais le soir et qui tu ramènes chez toi car les nouvelles vont vite ! Tout le monde se connait. 
 
You Got Soul
Chorégraphie : Dee Musk (UK Mai 2016)
Musique: « Beat of the Music» par Brett Eldredge
Le titre de la danse veut dire « Tu as une Ame »
Le titre de la chanson veut dire « Le Rythme de la Musique »
Le « soul » de son sens propre, veut dire l’âme.
Quand on dit que quelqu’un a une âme cela veut dire qu’il peut faire ressentir aux autres ses émotions les plus profondes.
L’expression vient de la culture noir Américaine. On dit que cette passion et cette profondeur émotionnelle résulte d’avoir surmonté la souffrance de l’expérience noire. (en référence aux parutions de Geneva Smitherman publiées en 1994).
C’est elle qui venait vers lui et qui l’invitait à danser. C’était sa dernière nuit à Mexico et l’effet est immédiat, il est accroc !
Cette fille a une âme et elle sait s’en servir. Son cœur bat la chamade et il sent qu’il est en train de tomber amoureux au rythme de la musique.
Il peut facilement s’habituer au son du steeldrum, (un instrument de percussion idiophone mélodique, originaire de Trinité-et-Tobago) , se réveiller sur la plage et rester un jour de plus.